学完国画的心得体会 国画课堂心得体会及感悟

下面是好好范文网小编收集整理的学完国画的心得体会 国画课堂心得体会及感悟，仅供参考，欢迎大家阅读！

我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。

主题国画课堂心得体会及感悟一

一、主办单位：

中国硬笔书法协会对外交流委员会

中国诗书画家网

羲之书画报·诗书画家

二、征稿对象：

海内外知名诗书画家、文化工作者、诗书画爱好者。

三、征稿范围：

1.诗词类：传统诗词限3首，应合辙押韵，遵循格律规则。新诗30行以内。欢迎电子邮件投稿，投稿邮箱：。

2.书法类：软笔书法、硬笔书法、篆刻作品。

3.美术类：中国画、水彩画、油画等。

四、作品尺幅及要求：

1.书法、美术作品尺寸不限，内容健康向上，提倡精品意识，横竖不限。谢绝手卷、册页、对联和应酬之作。篆书、草书及篆刻请附释文。作品无需装裱。

2.来稿请写明姓名、年龄、地址、邮编、电话，书画艺术作品请附纸注明，同时寄上个人创作简历。每人限寄诗书画中一种作品，多寄无效。

五、征稿时间：

即日起至20xx年11月1日截稿，以当地邮戳为准。为保证稿件或快递作品的安全送达，请一定通过中国邮政投寄。

六、评审及待遇：

1.本次邀请赛不收取参赛费、评审费。由资深专家及教授组成评委会，本着"艺术第一"的宗旨对所有来稿进行评选。

2.大赛设特等奖和一、二、三等奖及优秀奖等，分组按作品质量和百分比确定各项奖级，颁发获奖证书。获三等奖以上作者具备加入中国硬笔书法协会条件之一。

3.组委会将举行隆重的颁奖大会，邀请获奖诗书画家进京领奖，并参加在北京大学举行的创作论坛。

4.获奖作品将择优在《羲之书画报·诗书画家》发表或结集出版。

所有参赛作品概不退稿，作品的所有权、出版权等归属大赛组委会。凡投稿者均视为承认并遵守征稿通知的各项约定。

八、来稿请寄：

(100043)北京市石景山路52号4300-13信箱 创作年会办公室 刘宁(收)

投稿邮箱：

电话：010-88685181

官方网址:

主题国画课堂心得体会及感悟二

1.征稿截止时间：

201x年7月30日，以邮戳为准。

评选时间：201x年8月

展览时间：201x年9月15日

展览地点：甘肃美术馆、兰州美术馆

国画组联系人：王林强

电话：9 0931-81568

摄影组联系人：张

电话：8

3.在挂号邮件上注明“大千文化杯 平安中国梦 法在我心中”国画摄影作品大赛字样。

主题国画课堂心得体会及感悟三

我叫---，一个开朗活泼的11岁小男孩。我有很多的兴趣爱好。

二胡辛苦但快乐着

据说，在我很小的时候，一听到音乐声，就会高兴地手舞足蹈。有时，我按着音乐的节拍，用筷子对着碗碟敲敲打打，乐此不疲。有时，我跟着音乐的旋律，依依呀呀地合唱，有板有眼。妈妈见我对音乐这么感兴趣，就为我找了一个音乐老师，学拉二胡。

开始，我对二胡这新式的武器十分好奇，一节课都不愿落下，技术突飞猛进。不久，就能拉“小星星和“凤阳花鼓了。可是学了一段时间后，我发现：一支弓，二根弦，这么简单，就能发出美妙的音乐可不容易。二胡的音准很难掌握，一个音就要练上百遍。一首曲子需要反复练习，才能找到音准、长短、快慢。学拉二胡太枯燥无味了，我就找各种借口和理由逃课并且产生了放弃的念头。

20__年，老师告诉我东阳市要举行少儿器乐电视大奖赛。我毫不犹豫地报了名。初赛复赛，决赛一路过关斩将，我对自己充满自信。学二胡太苦了，幸亏没有半途而废。正当我沾沾自喜的`时候，传来了不好的消息：以0.2的比分之差，我被待定，要进入复活赛。我脸上火辣辣的，心里酸酸的，如果在平时训练的时候认真，就不会失误，就不会有0.2分之差，就不会……哭了很久，我狠狠下决心：一定要把冠军拿下。那年暑假，我都“泡在二胡里。早上拉，下午练，大把大把地甩着汗水。坐得太久了，腰酸背痛。练得太久了，手磨出血泡，连碗都端不起来。只要拿起二胡，我就不断鼓励自己：“坚持，坚持，不要放弃。终于挺进了决赛，那里高手如云，个个身怀绝技，我与竞争对手互不相让，最终以绝对优势打败对手，拿到了冠军。几年的努力终于有了回报，我站在领奖台上，心里有着说不出的高兴。这次比赛让我回到二胡的世界里继续走下去。之后，到杭州参加比赛，为社区义务演出，我越来越喜欢拉二胡。在学二胡的过程中，我一一品尝了酸、甜、苦、辣的滋味，体验了失败和成功。拉二胡，辛苦但很快乐。

书画快乐并进步着

我一直对书画很感兴趣。拉二胡累了，我就会拿出纸笔写写画画。幼儿园的时候，我喜欢用蜡笔和水彩笔画画。墙壁、桌子、地板都是我的大画布。有一次，我把妈妈的眼镜当画布一片画上一朵花，另一片画上小白兔。我特别喜欢画恐龙，买了很多恐龙的书和卡片，变成了恐龙的超级粉丝。20__年，世界各地的外国朋友都到北京看奥运会。我画了一幅《小朋友们手拉手，北京奥运欢迎你》获得全国“畅想未来中小学生书画摄影作品比赛二等奖。丰富的色彩，大胆的想象，逼真的描绘，我的画受到了大家的好评。

来到小学之后，老师教我国画和书法。我学会了用毛笔画各种花果和蔬菜。红红的樱桃，黄黄的枇杷，我有一块大调色板，魔法变变变，我可以调出各种各样不同的颜色。学国画，最难的是运笔和用水，毛笔的笔尖很柔软，下笔会不听使唤。我想画个圈，结果画成框。我想画直线，结果画成水波浪。如果蘸水少，太干画不下去。有一次，我画螃蟹的小细腿，水蘸太多，小细腿变成了“狼牙棒。学书画很快乐，我可以展开想象的翅膀天马行空。我现在正在学山水画，我也可以把看见的风景变成美丽的图画。

每个人都有自己的兴趣爱，这就是我的兴趣爱好二胡和书画。

主题国画课堂心得体会及感悟四

今天的四节美术课，由四个风格迥异的年轻老师带给了我们四场课堂教学的视觉盛宴，四次心灵的洗礼！正如市教研员陈千红老师在最后的点评中所言，这四节课带给我们现阶段美术教师对美术教学的全新认识和审视，让我们对美术课的价值有了更深的理解，更准确的定位！这是四节非常具有研讨价值、值得好好学习的美术课。

是的，其实做为青改组的一员，当我看到我的同伴们在今天的美术课堂上的表现，尤为骄傲和自豪，甚至于钦佩！青改组的全体组员们在这短短1年多的时间里，都有了新的跨越！

组长费恺衍老师的这节省一等奖的课，着实已见证了他的付出和努力，他在帮助青改组其他成员的同时，也让自身在课堂教学上有了更深厚的积累！“厚积”而“薄发”！让我们看到了一个年轻老师身上所具有的深厚的课堂教学功底，常年来他所最求的“师生互动式”的课堂教学终于得到了最有效的验证。在今天他带给我们的这节《从生活中汲取设计的灵感》一课，就是在一个十分开放式的课堂上，在师生完全是对等的、以相互交流式的状态下，引领学生畅游于我们艺术设计的天堂。让他这节“立意之高，教学点之难”的美术课做到了在“无痕”中完成了教师自己心中的教学目标，而学生也在“快乐”中学会了“如何去发现生活中的美，将生活中的美转变为设计所需的灵感和创意”。这也是让我最折服的地方。他的课让我想起一句禅语“无为而治”！

为我们带来“开场秀”的是周依桦老师的《透视》一课。该课给我的总体印象是将课堂的主动权交给了学生。这个看似轻松的一句话，实则是非常考验一个教师的课堂教学驾驭能力的。而周老师在整节课的环节上都掌控的很好，很到位。

对于郭悦老师的《竹叶的写意画法》一课，我才郭老师一开始导入环节的教师示范上，就被她扎实的国画功底所折服！而且纵观全课，其扎实的国画基本功已体现的淋漓尽致。这也体现了我们技能老师的基本功为课堂教学所服务的最终目的。

整节课就如郭老师课件中的背景音乐一样，给人十分惬意舒服的感觉。行云流水般的将竹叶基本特；竹叶的用笔；单片竹叶、多片竹叶、组合竹叶的画法等技能知识有条不紊的传授给学生。在传授过程中，教师又不是生硬的灌输，而是通过教师在每个环节上的不断示范、对师生作品的不断比较修改中，将国画中的提按用笔；用墨的浓淡；疏密关系的处理等知识点传达给学生，让学生在本课中真正体会到了中国画的乐趣和独特魅力！

最后来谈谈我对任昱老师这节的感受。任老师的《对角度表现物体》一课，在选择教学内容上十分贴近学生生活。

主题国画课堂心得体会及感悟五

同歌东方美，共筑中国梦。“东方美”全国诗联书画大赛，是已成功举办过七届的大型品牌文化活动。前七届大赛分别在京西宾馆、国家会议中心、钓鱼台国宾馆、全国人大会议中心、人民大会堂宾馆等地举行了高规格、高标准的颁奖盛典，充分彰显了对获奖者创作成果的尊重。为深入贯彻落实在文艺工作座谈会上的讲话精神，努力筑就中华民族伟大复兴时代的文艺高峰，由中国萧军研究会、北京市写作学会、世纪百家国际文化发展中心等单位主办的20xx年“东方美”全国诗联书画大赛，即日起面向海内外隆重征稿。

一、征稿范围：

1、诗联类：旧体诗词、新诗、楹联、散文诗、散文等。

2、书画类：毛笔书法、硬笔书法、国画、油画、篆刻、摄影等。

二、参评要求：

1、诗词曲联须符合声韵格律要求，古风诗曲连排，过片空两字。谢绝组诗、应酬诗和自传式文章。参赛诗词限3首，新诗不超过30行，楹联5副内，散文诗不超过500字，文章不超过20xx字，字迹工整，打印或发邮件更佳。

2、书画类作品限1幅，不超过四尺整张，无需装裱。硬笔书法作品为a4幅面。篆刻8方以内，其中2方附边款。摄影限单幅，谢绝组照。

3、每人限寄一种代表作，多寄无效，发表与否不限，文责自负。稿件不退，请自留稿底。诗联类稿件欢迎通过电子邮箱投稿。

4、来稿请注明真实姓名、性别、年龄、准确地址、邮编、电话，书画艺术类请在作品背面右下角用铅笔正楷字注明。另请附百字简历一份，简历下方也请写明联系方式。凡选择邮寄稿件的作者，请务必到当地中国邮政办理邮寄。

三、参赛待遇：

1、由在京资深诗联专家、书画艺术家等组成评委会，视作品质量分类分组评选出金、银、铜奖和优秀奖等。

2、凡获优秀奖以上作品，将择优发表并结集公开出版，向获奖者寄发专函通知，邀请参加隆重的颁奖盛典、出席学术研讨会、联谊笔会、聆听名家讲座、游览首都名胜等。

1、本次大赛不收参赛费、通联费、评审费。

2、大赛截稿日期为20xx年3月20日(以发稿地邮戳为准)。

投稿地址：(100040)北京市石景山区40局88信箱东方美组委会

收件人：陈明 电话：010-68638281

投稿邮箱：

主题国画课堂心得体会及感悟六

“国画”是中国画的简称，是我国独具民族风格和形式的绘画，它在世界美术领域中自成体系，应该从小培养儿童对民族文化艺术产生兴趣和爱好。对于学校的国画教学，必须选择通俗易懂、简练易学的内容且画面效果较好的内容作为叫教材，让学生学习一些能够接受和掌握的国画表现方法，进行创造性表现活动。

学生的年龄偏小，但是思想比较独立，有了自己的所喜所好，有了自己的见解和追求。调查研究：儿童部多喜欢画小动物和色彩鲜艳而熟悉的水果和蔬菜。对儿童教学必须用这些通俗的、常见的、儿童所能理解的，但又简单易学的东西作为教材。而不能用成人的那套山水、花鸟、人物等技法进行强化教学，但可以适当的穿插一些国画名人大师的作品进行欣赏品评。教学中围绕教学内容，合理地设计安排，指导学生在网络上查找资料，帮助学生理解国画的内涵，丰富知识，拓展视野。积极调动社会资源，提示指导学生参加社会活动，多看一些名人画展，同时加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下，保护孩子学习的兴趣。

根据这些，我从名人画家和儿童绘画中筛选和剪裁一些适合儿童的国画作品，儿童都喜欢小动物，所以新学期的前几次课就选取有关动物的成语故事进行创作，既增加了趣味性，又提高了学生的创作思维。然后从生活中寻找创作题材，比如：生活用品和音乐器材等，让学生在自己的学习生活中寻找灵感和创作思维。

国画讲究笔墨趣味，注重发挥笔墨的表现功能，因此笔墨是国画的主要艺术特征之一。国画的笔法主要体现在笔墨上，注重笔墨的应用，加强线的造型能力，可以多尝试在动物和植物上寻找突破口，例如植物写生，培养学生的观察能力和线条的运用。其次，在这一学期需加强学生的执笔方法，在正确拿笔的基础上，加大学生的执笔力度，注意力度的把握可以更好的把握笔墨的力度。

兴趣是最好的老师，是学生学习的动力，它可以启发学生的求知欲，调动学生的积极性。然而它的来源并不是学生一时的情绪冲动，而是学生对某一事物的认识和理解后多产生一种心理需要，对学生进行国画教学还必须采用循序渐进的教学原则，让学生感到画国画容易，画国画很有趣，很好玩，这样才能提高学生的绘画兴趣，然后在逐步深入教学活动，逐步引导学生对国画的认识。在教学中，多用游戏引导学生了解水墨的趣味性，在水墨游戏中探索水墨的语言和技法：同时多准备一些画面生动有趣的作品让学生欣赏，让学生自己主动去尝试，自己探索思考。

本学期课程安排如下：

第二周 成语故事创作 猴子捞月

第四周 狐假虎威

第六周 盲人摸象

第八周 临摹齐白石花鸟作品 荷花和青蛙

第十周 小鸡仔

第十二周 柿子

第十四周 牵牛花和蜻蜓

第十六周 图片写生 生活用品（自行车）

第十八周 植物线描

第二十周 音乐器材（二胡、琵琶等）

主题国画课堂心得体会及感悟七

学生对客观事物有特殊的观察方式和特殊的认识、情感。他们的这种“特殊”与中国画中的水墨画的简练、概括、富有装饰味，以及在造型上要求“似与不似之间”的神似手法是很合拍的。通过实践证明，学生掌握一些水墨画的知识与技巧后，他们笔下所描绘的形象、事物总是那样朴实、稚拙，天真烂漫，可爱动人。课程调整后，美术兴趣小组的成员又做了很大的变动。七、八年级的同学都是从来没有接触过国画课程的，而原美术兴趣小组的成员经过一个假期也生疏了。为此，我觉得应该这样来安排这学期的国画课程：

第一阶段

给学生讲解一些中国画的用笔、用墨、用色。用笔的要求：用笔要讲究笔气、笔力、笔韵。

笔锋的运用：笔锋的变化很多：有中锋、侧锋、散锋、逆锋、藏锋、露锋、簇锋、全锋、平锋、实锋、虚锋、战笔、拖笔等等。

墨的运用：墨分五色：焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。

色彩的运用：

（一）色彩的对比与调和

（二）色彩的调配。用色的方法：

1、填色法

2、染色法

3、点垛法

4、罩色法

5、泼彩法

6、彩墨法

7、破色法

8、烘托法

9、反衬法。

第二阶段

中国画的临摹。

临摹的步骤和方法：

1、选画

2、读画

3、对临

4、意临

5、背临。

第三阶段

给学生讲解构图的意义和作用。其中包括：

（一）立意定位

（二）宾主关系

（三）虚实关系

（四）开合呼应

（五）含蓄掩映

（六）题款与印章。

具体实施方案：

1、熟悉国画用具，学习用笔方法。

2、纠正学生握笔方法，学习笔法“卧笔”。

3、监督学生握笔方法，学习笔法“中锋”。

4、提醒学生保持握笔方法，学习笔法“侧锋”。

5、初步掌握墨分五色浓淡效果而且对颜色的调色有初步的掌握。

总之，国画的知识面是非常的广泛和深奥的，要想成就一幅好的作品是不容易的，有句俗话说得好：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，如果学生都能作到这一点，那么，我想：成功就在你的眼前！

主题国画课堂心得体会及感悟八

中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如；一年级的《徒手画校园》的素描，连续着上该课，会使学生厌烦情绪增加，二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此，中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的，但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：

一、美术的相关课外知识的运用，使学生丰富知识的同时提高兴趣。

如在上初二《西湖的美景》一课，这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗？”带着西湖神话传说的由来，引出有关西湖的诗词，特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前，丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

二、实物写生将提高学生兴趣。

例如一年级《徒手画校园》一课，抓住写生一词给学生讲解，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的文具，徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。

三、欣赏与技法相结合。

初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画，并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画，学以致用。

四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。

担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活跃，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。