版画毕业创作开题报告范文(合集36篇)
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版画毕业创作开题报告范文 第1篇
本课题完成时间为XX年12月末
(一)准备阶段(XX年3月——XX年4月)
1、开展问卷、座谈等调查形式,了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识,对学校环境、社会环境、课程资源、师资结构以及教学设施等进行客观分析。
2、组织成员学习,明确课题研究的意义,学习相关的课程理论和剪纸教学的理论。
3、撰写研究方案和“快乐剪纸进校园活动计划”。
(二)实施阶段(XX年5月——XX年10月)
1、培训学习,编写剪纸活动课程指导纲要。
2、方案论证、修改并完善研究方案。
3、在剪纸教学的实践中,形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。具体步骤如下:
(1)充分挖掘和利用教育资源。
①把握现实,充分利用现有资源。
版画毕业创作开题报告范文 第2篇
课题为:小学美术线描画教学研究研究
线条是绘画最基本的造型语言之一,线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式,是最古老、也是最原始的一种绘画方式。涂鸦期的幼儿用笔勾画出一些散乱的点线,远古时代出现在洞穴里的画也是由线条组成。线描画是用线条说话的艺术,线描是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段,是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。线条又是最高级的造型语汇,德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”,道出了线条的本质在于它的情感意味。线描画既对具体物象做概括处理,又可进行细致刻画,既能进行造型训练,又可创作表现传达感情。
版画毕业创作开题报告范文 第3篇
奥古斯特・罗丹曾经说过--生活中从不缺少美,而是缺少发现美的眼睛,美术的魅力在于人们把自己看到的东西用手中的笔表现了出来,身为一个大四的美术系学生,或许不能成为一个画家,但是可以成为一个设计师,但在这之前你的先用论文去打动你的老师,下面是一篇美术毕业论文开题报告,希望你能找到其中你需要的美。
拟选题目 手绘创意草图在室内设计流程的重要作用
一、选题依据及研究意义
选题的依据是: 以眼疾和手法展现想要的空间为依据。以线的粗细、长短、曲折、虚实和头脑的创意想法来表现为依据。 以唯美、创新、实用、科学的设计理念,真材实料、精益求精的工程质量及其“贵而不奢是境界”的服务理念,为人们营造出各种舒适满意的空间为依据。
选题的研究意义是:
1、手绘创意草图是设计师表达自己的构思方案,最快速直接的与客户沟通和不断完善,把自己的设计构思让人们理解并得到大家的认可,最终得以实现,服务于社会和广大民众的方法。
3、通过手绘草图能够更好更快的了解室内的结构及业主的需要,并能快速表达自己的想法创意。从而达到营销服务于人的目的。
二、选题研究的主要内容和方法(总体框架、研究角度,研究步骤、方法和措施)
总体框架:
序言: 草图手绘是闪电;是创意的火花;“冷静思考的能力,是一切智慧的开端。”(──弗洛伊德语),草图手绘正是一种(有时狂热)冷静的思考,手绘能诱导出伟大创意是无庸置疑!也是值得人们去重视和发挥利用的。
正文:
1、草图是一种人生高效率,掌握到位的草图手绘艺术,能让我们的设计弯路 少走许多,一个不会草图的艺术人,一生或许能偶然产生一两个良好创意的作品。草图就是认知创意的明亮眼睛,手绘草图到位的设计人艺术人每年每月甚至每时每刻都能产生一两个伟大的创意。我们不排斥电脑,它是一种有效的绘图工具,但电脑目前还只能得到理性的造型,草图作品反映的是绝对的理性加感性的艺术内在世界,电脑效果是严谨、逼真、实景般的图象,而草图艺术是意象是灵感是艺术灵魂。是室内设计中很重要的环节。
2、设计师手绘草图分“刻意草图”和“随意草图”两大类。
3、手绘创意草图所要遵循的科学原理以及要注意的细节。
4、手绘创意草图的画种及其在室内设计中的作用。
5、手绘创意草图在室内设计中的应用和所表达的意义。
研究角度:以人为本 研究步骤:
第一步,拟定题目为《手绘创意草图在室内设计流程的重要作用》
第二步,搜集、阅读、调查和整理资料
第三步,细写证论与组织拟写开题报告
第四步,撰写成文
第五步,论文修改与定稿
研究方法: 理论书籍与实践探索相结合:
1.研究的理论意义
2.在室内设计中手绘的应用
3.积极实践并发挥手绘创意草图的作用
研究措施:
1)查阅有关方面的书籍、报刊、杂志。
版画毕业创作开题报告范文 第4篇
毕业开题报告通用模板
1、论文题目:要求准确、简练、醒目、新颖。
2、目录:目录是论文中主要段落的简表。(短篇论文不必列目录)
3、提要:是文章主要内容的摘录,要求短、精、完整。字数少可几十字,多不超过三百字为宜。
4、关键词或主题词:关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的,是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语,便于信息系统汇集,以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词,另起一行,排在提要的左下方。
主题词是经过规范化的词,在确定主题词时,要对论文进行主题,依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。
5、论文正文:
〈2)论文正文:正文是论文的主体,正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容:
a.提出-论点;
b.分析问题-论据和论证;
c.解决问题-论证与步骤;
d.结论。
6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料,列于论文的末尾。参考文献应另起一页,标注方式按《XXXX文后参考文献著录规则》进行。
版画毕业创作开题报告范文 第5篇
(分两个层面表述研究内容,包括研究内容和研究思路与方法)
(一)高中生问题意识的现状。
主要了解高中生听课时的思想动态,是否有过问题意识。
(二)高中生问题意识的特征。
学生有疑问或者想提问的具体表现,和他们质疑能力的强弱。
(三)高中生问题意识与思维品质及学习效果的关系。
(四)提高高中生物理学科问题意识的对策性建议
从学生方面入手,从老师方面入手,具体分析原因以及解决对策。
版画毕业创作开题报告范文 第6篇
课题名称:浅谈美术教学中范画的作用
1. 本课题所涉及的问题在国内(外)的研究现状综述
研究背景:
随着素质教育的倡导和推广,对传统的美术教育提出了挑战, 我认为,现代美术教育应从传统“画谱教学”中引出新形式的“范画教学”,“范画”在现代美术教育中已成为一种行之有效的教学媒介,在美术课堂教学中越来越发挥出独特的作用。
早在中国古代,临摹“范画”是任何一位学画者或卓有成就的大画家的必经之路。中国传统的绘画教学,历来主张“画从谱出”,凡是学画的人,无论画山水、花鸟、还是人物,对画谱或老师传授的每一技、每一法都要反反复复地模仿、推敲,循序甚严。现代美术教育,我们应该从传统“画谱教学”中吸收精华而引借出新形式的“范画教学”,在课堂上推而广之。
现代美术教育中,不仅在美术技能课上需临摹、分析、研究“范画”,在美术欣赏课和美术基础理论课的教学中,“范画”也发挥了重要作用。大家知道,美术教学是一种比较直观的形象教学,它是通过教师一系列的教学方法和手段,向学生传授知识、技能、技巧的一门学科,其中范画教学在美术教学中发挥着重要的作用。引用《 蔡元培教育名篇》中的一节:
第一,欣赏性作用。就是通过对“范画”清晰、直观的展示达到美术欣赏教学的认识、教育、审美作用。
第二,说明性作用。借助“范画”的说明,使学生理解和掌握美术基础理论知识。
第三,步骤性作用。运用“步骤范画”可达到直观、简洁、省时的效果。
第四,对比性作用。通过“对比范画”分析鉴别存在的问题,提高学生的认识、分析、表达的能力。
第五,启示性作用。“导”和“创”相结合,利用“范画”启发学生思维,学以致用。
第六,示范性作用。就是当堂“范画”,发挥教师的能动性和“范画”的可视性,调动学生学习的积极性,使之对美术课产生浓厚的兴趣。
在美术课教学中,切忌“一只粉笔,一本书”就是一节课,枯燥无味的“空对空”讲授方式,这样不仅使学生失去学习兴趣,而且使美育、素质教育受到严重损害。但是有些教师认为范画对学生的想象力造成了一定的限定,过多的范画会导致学生“依样画葫芦”,而失去了学生绘画时应有的一种“童趣”。而且一趟课出现很多的范画,会降低自己的教学质量,把学生的注意力都吸引到范画上去,而没有去认真听老师所说的绘画技巧。
那么作为一名美术教师,应如何运用“范画”,并发挥“范画”在美术教学中的独特作用,并且提高美术课堂教学效果呢,这值得我们深入的研究。
2.设计(论文)要解决的问题和拟采用的研究方法
范画有助于学生对美术作品的`欣赏,产生较强感受与共鸣;可以激发小学生学习美术的兴趣,增强其学习美术的信心。欣赏范画是提高学生审美能力的有效途径,《美术课程标准》强调:“美术课程要培养学生的审美能力,提高他们的艺术的鉴赏能力”。范画可以向学生传授技能技巧,提高课堂效益。
版画毕业创作开题报告范文 第7篇
准备阶段(2006年9月-12月)
1.组建课题小组,并形成课题研究脉络,健全课题研究的组织机构。
2.收集相干资料,组织课题组成员开展理论学习,形成理论综述。
3.制定其可行性方案。
4.提出课题申请,进行实验前期调查、分析、撰写《调查分析报告》。
实施阶段(2007年1月-2007年2月)
《阶段性研究报告》报告
《中期成果展》 主要展示教案、学生个案作品、以及教学和片断案例
总结阶段(2007年7月-2007年10月)
版画毕业创作开题报告范文 第8篇
1、教研员引领由教师进修学校教研部负责人和美术教研员参与课题研究,在专业理论方面起到了引领、指导作用。
****——小学美术教研员,小学高级美术教师。教育教学经验丰富,主持过课题试验,成果卓著。曾在国家级刊物上发表过多篇教育教学方面的论文。
2、专家引领
****——中国美术家协会少儿美术艺术委员会专家组专家,中国少年儿童版画研究会会长。中国版画家协会理事。
3、课题成员
****——小学高级教师及专业主管,个人荣获20多次国际及国内奖项,指导学生获得教育部及各类奖项若干,在全国核心刊物有论文发表及个人专著获奖
****——小学美术教师兼大队辅导员,小学高级美术教师,曾参加过西安市、陕西省、全国的赛教课,分别荣获了一、二等奖。
****——小学美术教师,区级骨干教师,有丰富的教学经验,专业性强,曾多次指导学生参加全国及省市的少儿书画大赛,成绩显著。
版画毕业创作开题报告范文 第9篇
主要采用参考法、观察法、问卷法、交流法、比较法、总结法。
1、参考法:收集、整理儿童绘画心理学方面的知识,参考线描教学研究的论文以及别人在这方面的研究成果,形成对儿童线描兴趣教学的科学认识。
2、观察法:实验教师随时观察研究对象的行为表现,及时记录并进行分析。
3、问卷法:通过学生谈话、家长座谈和调查表等方式,了解研究对象的基本情况、行为事实、心理倾向,收集行为和态度等方面研究资料。
4、交流法:与学生面对面的交流,加深对学生的了解,找到适合他们心理的,合乎他们生活实际的线描教学内容、方法和策略。
5、对比法:根据教学研究的需要,适当的时侯把学生分两拨,进行不同形式的线描教学,再比较、分析、总结各自的规律,找到有效的教学模式。
6、总结法:在课题研究过程中,对课题进行不断的修改与完善,总结出课题研究的经验。
版画毕业创作开题报告范文 第10篇
【研究目标】:本课题以发展学生的感知力和形象思维能力,促进学生的个性形成和全面发展为出发点,就“小学美术线描画教学”进行深入的研究,在课堂中教育学生如何获得和掌握线描画基本知识及技能。在课堂上讲解必要的线描知识、结合日常生活渗透线描教育、开展一些线描游戏活动、进行演习等有效策略,以促进学生的个性形成和全面发展。
【研究内容】:1、研究能激发、保持学生学习兴趣的教学行为和策略
2、研究不同阶段科学合理的“学什么”和“学到什么程度”
3、通过上课,分析,再上课,探究学生易于理解和接受的教学方式。
4、探究更多的线描绘画表现形式。
版画毕业创作开题报告范文 第11篇
一、课题研究的概念界定
新课程背景:九年义务教育小学美术课程标准试验稿提出:“通过学习美术,丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及美术的实践能力,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的审美能力,完善人格。
创造性思维:是有创见的思维,即通过思维不仅能揭示事物的本质,还能在此基础上提出新的、建树性的设想和意见。创造性思维与一般性思维相比,其特点是思维方向的求异性、思维结构的灵活性、思维进程的飞跃性、思维效果的整体性、思维表达的新颖性等。
二、课题的研究假设
如果课题组成员在预定时间内,采用以教科书为主,辅以画册图片、标本实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等多种方法进行共同努力与研究,将会使师生在教与学上发生巨大的变化:学生对文本的理解更加丰富,更加创新了,课堂上不再是以教师的讲解来代替学生的创造性思维活动,教师都能够时刻提醒自己给学生创设主动创造的时间与空间,创设一种民主、平等的教学环境,让学生无拘无束,深入地、广泛地、自觉地创造,敢疑敢问,让学生靠自己的切身体验将文本意象融会其中,产生独特新颖的个人体验,真正把创造性思维的主动权交给学生,使美术教学绽放异彩。
三、课题研究的内容
根据《基础教育课程改革纲要(试行)》和九年义务教育小学美术课程标准试验稿的相关要求,以及课题设定的研究目标,教师要灵活结合《标准》、教材、师生特点,对以下教学研究策略进行不同程度的研究,不拘泥于某一种模式,重在实效,并鼓励走出各具特色的美术教学改革之路。本课题研究内容主要包括:
1.激发学生美术兴趣,发展学生的感知能力和形象思维能力的研究
王新芳主要负责,其他成员共同参与.
瑞士心理学家皮亚杰曾提出,就美学而言,孩子们从很小的年纪就对某种事物的“好奇”产生极大兴趣,并且带着极大的热情去讨论这些问题。兴趣是学生学习美术的基本动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如:投影从视觉上激发;课堂上配上电子琴、笛子之类的音乐,从听觉上激发。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调同意,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。譬如说,叫二年级的小朋友画透视或写生,是不符合逻辑的。美术教学也同于其它科目一样,要尊重学生的主体地位。这样才能让学生感受学习美术是一种乐趣,并这乐趣中学习掌握美术的基本能力。
2.树立创新意识,促进学生的个性形成和全面发展的研究
庞瑞霞彭爱国主要负责,其他成员共同参与.
美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的,创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。所以,培养学生的创新意识上教学的根本任务。通过美术课堂教学培养学生的创新精神,将会对学生的未来工作和生活产生积极的影响。同时,也给教师的课堂有了更广阔的空间,在传承古今文化的同时也有了时代的产物。这对促进学生个性的形成和全面的发展是有独特作用的。
3.小学新课程中美术学习评价方法的研究
邱建勇 王新芳主要负责,其他成员共同参与.
以往我们对学生的评价方式太过单调刻板,从而带来的后果是孩子们对评价提不起兴趣,麻木。现在我通常用几种方法:①尽量展示学生的作品,使学生在评价作业时有对比,有参考。②用几分钟时间请几位有代表性的同学作自我评价。③请全班同学一起来评论。④老师评论。在评价学生作业时,一般采用鼓励性的语言,尽量挖掘学生在作品中表现出来的闪光点,和学生一起分享成功的喜悦。注意保护孩子的自尊心,多激励能力较弱的学生,增强他们的信心。不光评价作业的效果,更主要评价学生在参与美术活动中的表现。
4.小学美术课堂中学生主体意识培养的研究
吴春霞 王新芳主要负责,其他成员共同参与.
陶行知先生说:“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜,要看事实,看未来;解放头脑,撕掉精神的裹头巾,要想得通,想得远;解放嘴巴,享受言论自由,谈天,谈地,谈出真理来;解放双手,甩去无形的手套,大胆操作,向前开辟;解放空间 ,把学生从文化的鸟笼里解放出来,飞向大自然,大社会去寻觅,去捕捉。”实践证明:传统的美术教学模式,只能教出画匠;而创作性的教学却能激发孩子无穷的想象力。孩子的潜力是无可估量的,教师的任务已不只是教他们技巧,方法;而是要引导他们通过思考,探索掌握方法。在思考与实践的过程中,创造力才能得以激发。美术本身就是一门创造性的学科,小学的美术教学,不仅要以提高学生兴趣,鼓励学生不断地录求新的创作理念为主,而且让学生自由思考,畅所欲言,多留给他们想象与创造的空间。
四、研究目标
1.通过本课题的研究,改变教学策略、方式、解决教师一刀切,能够结合实践提高课堂教学效果,达到能用美术来表达自己的情感和思想,从而提高学生的创造性思维能力及学习美术的兴趣。
2.采用各种方式,包括计算机多媒体的应用、电视、电影、参观或观看录像、图片等多种方式,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。激发学生的创新思维,塑造出别出心裁的形象,让他们更会表达自己,从而摆脱传统技法课的“像”与“不像”。
3.将美术传统教学与创新教学有机整合,对学生进行指导,科学、有效地培养学生的美术创造性思维的能力。
4.通过本课题的研究,引领教师组织实施课堂教学的实践研究,运用有效教学的评价标准,反思自己的教学,切实提高学生的创新意识和实践能力,提升学生的综合素质,并力求使我们的美术课堂真正成为充满生命活力的课堂。
五、研究方法
1.调查问卷研究法:准备在研究前期,针对我校美术活动、兴趣小组教学和学生的美术素质兴趣现状开展问卷调查。
2.文献研究法:结合本课题的研究内容,认真学习相关理论专著,学习并借鉴国内有关创造性思维方面的先进经验,增强教师对实施本课题研究的自觉性及课题研究意识。为教学过程的研究提供理论支撑。
3.个案研究法:选择不同班级、原有基础等方面有代表性的个体学生进行建档分析。
4.经验总结法:通过多种方法的研究,不断地阶段交流、总结,在实践过程中不断完善,并将经验升华到理性高度。
5.行动研究法:采用实验课堂行动研究法,确立行动计划及目标,实施行动计划,收集相关资料,边实验反思展开讨论,边总结,实施推广。
六、研究对象
本课题研究对象是课题研究周期内所有研究成员及所担任班级的所有学生。
七、课题研究的程序
第一阶段:(XX年1月---XX年2)准备阶段。
1.组建以朱新华为组长的课题领导小组,课题组设立明确的研究阶段的要求与目标、制定健全的研究制度和管理办法,强化课题组内部的自我调控和管理。
2.课题组调查、讨论阅读教学中的共性问题并申报立项。(负责人:王新芳)
3.课题组成员进行培训学习。(负责人:王新芳)
4.反复拟定开题报告。(负责人:王新芳)
5.聘请专家进行开题论证。(负责人:朱新华)
6.修改课题开题报告并形成课题研究方案。(负责人:王新芳)
第二阶段:(月――)
1.在课堂教学实践中,初步提炼小学美术课堂教学的基本模式。(负责人:低年段-吴春霞;中年段-彭爱国;高年段-王新芳邱建勇)
2.根据教学基本模式,针对教师在创造性思维教学中存在的问题和学生美术综合能力需要提升之处,提出解困设想。在学习和研讨基础上,教师提出解决问题的对策。(负责人:王新芳)
3.将对策实施于课堂教学,并通过课堂教学诊断,不断完善对策,要求用教学反思的方式记录研究体会。(负责人:王新芳庞瑞霞)
4.通过理论学习与教学实践相结合,提炼并总结提高我校美术课堂创造性思维教学的基本策略。(负责人:王新芳)
5.接受上级部门对课题的中期评估。
第三阶段:成果整理期与形成期(XX年9月――XX年12月)
1.在全面总结中期评估经验的基础上,对研究方案进行修订调整,使之不断充实完善。(负责人:王新芳)
2.针对研究的主要问题和策略进行进一步的实践和研究,优化策略,撰写研究论文和教学反思。(课前准备创造性思维培养的策略-吴春霞;课堂操作创造性思维培养的策略-王新芳 庞瑞霞;课后反思创造性思维培养的策略-彭爱国;研究论文和教学反思-王新芳)
3.随着研究和实验的不断深入,要不断吸收当代教育理论及实践成果,使课题研究和实验成果不断得到修正和完善.通过课题的实施,促进参与人员教育观念的转变。把课题实施的过程看成是参与人员转变教育观念、提高教育教学能力的过程。
4.总结课题研究成果、撰写研究报告、论文。(负责人:王新芳)
5.召开课题验收鉴定会,汇报课题研究成果。(负责人:王新芳)
6.根据情况对部分研究成果进行推广。
八、课题研究的预期成果
1.行为成果:完成时间:XX年3月至XX年8月
通过本课题的研究使本校的美术教师能用理论去指导实践,并能扎扎实实地落实课堂质量工程,使课堂的'效率逐步提高,学生的美术综合素养能得到提升。
2.文本成果:完成时间:XX年9月至XX年12月
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题研究方案》
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题调查报告》
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题阶段性小结》
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题优秀论文》
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题案例反思》
《小学美术课堂教学中学生创造性思维培养的研究的课题结题报告》
九、课题研究的保证措施
课题是在充分了解现状的基础上提出的,本课题符合当前素质教育、课程改革的方向,具有现实针对性,理论依据充分、科学。参加本课题的成员有4名,都是一线具有教学经验的教师。她们通过课余进修,都已取得本科文凭。教龄都在十年以上,平均年龄都为32岁,正处于教学研究的黄金时期。
1.成员素质保证:组长:王新芳,负责课题研究课题研究的计划、分工、组合及课题的总结。组员:邱建勇、庞瑞霞、吴春霞、彭爱国、共同参与研究过程和实施过程。课题组的教师基本上都是美术学科青年教师,职称在小教一级以上,她们年富力强,有旺盛的精力和勇于开拓的精神,对新鲜事物反应快,并敢于尝试、勇于实践,她们身上的这些条件是完成本课题的有力保障,参加课题的成员都是具有十年一线教学经验的教师,参加过新课程的改革和实施。课题组负责教师王新芳的论文《借助教材培养学生创新能力》、《即兴表演在语文教学中的应用》各获全国一等奖,《让电教媒体在美术教学中绽放异彩》获全国基础教育课程改革二等奖,《第九届世纪之星全国青少年儿童艺术教育成果展》获全国二等奖,《顺应时代改革美术教育教学》获自治区三等奖,《电教媒体在美术教学中的应用》获中国教育学会二等奖,《美术教学的好帮手―电教媒体》获自治区电教论文二等奖,《浅谈小学美术教学七法》在《石嘴山教育探索》发表。这些丰富的教学经验使课题的研究力量更加强大。
2.物质保证:课题启动后,积极向学校申请研究经费,以全力保障研究所需的设备、资料及时到位。
版画毕业创作开题报告范文 第12篇
设计的本身是文化的渗透,文化是人类的精神旗帜,则设计文化的内涵应引起我们的思考与探索,但谈起室内设计文化的内涵则必先从室内设计的概念说起。室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。并在向科学性,艺术性,文化性方向纵深发展。
室内装饰设计主要研究的目的及内容;
1、设计任务
设计一个空间布局合理、主题明确的客厅室内环境,可进行公共室内外装修设计,也可进行客厅室内外装修设计。要求除展现一般客厅或公共建筑装饰的基本设计内容、功能外,要尽可能体现设计师对客厅室内空间与整体设计风格的把握,并能满足业主对生活情趣与文化品味等方面的要求。
2、设计要点
(1)、根据指导教师对毕业设计题目的性质、规模与特点的介绍,查阅必要的参考书籍和参观相关的工程实例,围绕设计课题收集资料。
(2)、所做设计要有新颖、独特的构思立意,要求设计定位准确。
(3)、能够基本了解客厅室内环境设计的原则以及设计程序,把握其空间设计的原理与手法,并能运用造型、色彩、照明、家具、陈设、绿化、视觉传达等设计要素来创造良好的、功能合理及具有艺术氛围的室内空间环境来。
(4)、能够把握客厅室内环境中人体的基本尺度与行为方式,了解与认识室内设计的诸多装饰材料、装修作法与安全、防火、卫生等设计规范,并运用正确的设计制图与表现方式进行设计。
3、设计成果整理
方案图纸平面布置图详图等整理所做图纸自行排版,要求构图饱满,美观合理,具有美术字大标题、页码。图纸规格统一为a1图板3张(制作写真展板,留校)、a3小稿装订成册(彩色)一份。
版画毕业创作开题报告范文 第13篇
随着全球化趋势的加强和现代化进程的加快,近年来,非物质文化遗产受到越来越大的冲击,一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在逐渐消失、瓦解……,许多传统技艺濒临消亡。中国的民间剪纸以其丰富的形象语言反映了中国深邃的传统思想、古老文化,在文化内涵上、民族风俗上、剪刻技术上都具有独特的美学价值和价值,它不单是中国的、也是世界的艺术瑰宝、“越是民族的,越是世界的,”剪纸不论对于今人还是后人,都有着珍贵的价值和深远的意义。
目前,国内许多民间团体、国外很多国家如日本、瑞士和欧洲都非常重视开展剪纸。尤其是我国台湾已将传统民间剪纸发展为一种纸雕艺术,在中小学有专门的手工劳动剪纸课程。正如著名作家冯骥才说过的:“民间文化是一种母亲文化,它是我们的根,它融入了我们的血肉,给了我们情感”。XX年,剪纸被列为全国首批“中国民间文化遗产抢救工程”的抢救和保护项目,要抢救民间文化遗产关键在于传承,而学校应该是传承民间文化遗产的主阵地。我国的九年制义务教育中小学美术、工艺课本中已经把剪纸艺术做为教学内容,我校通过几年的剪纸艺术进校园的实践,不仅对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣,掌握了一些剪纸的基本技能技巧,而且通过剪纸这一特殊的艺术表现形式的创作,逐步培养了学生的创新精神和创造能力。教学实践证明,剪纸能够最大限度地调动起学生的创作积极性和主动性,并运用剪纸的特殊语汇和艺术思维来体现自己的审美理想,在潜移默化中,使学生的良好个性得到完善和塑造。正如前苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾说过的:“儿童的智慧在他的手指尖上。”我国著名儿童教育家陈鹤琴先生也说过:“孩子应有剪纸的机会。”剪纸可以使孩子安静下来,专心致志地干一件事;还可以使他们练出一双灵巧的手,而手巧往往意味着心灵,这是因为手部肌肉群的训练有利于大脑的开发。一张薄纸、一把剪刀,可以培养动手能力、观察能力、概括能力、审美能力,可以陶冶心灵,美化生活,这就是剪纸艺术的神奇魅力。这个昔日历史悠久,民间广为流传而被誉为“国风”的剪纸艺术,今年也首次列入了国家级艺术节,如今正享受着极高的待遇,登上了大雅之堂,说明了党和国家对非物质文化遗产的高度重视。这对剪纸艺术来说,无疑是迎来了一个灿烂的春天和锦绣的前程。
版画毕业创作开题报告范文 第14篇
为保证实验的信度和效度,需要把无关变量控制到最小程度,选出一些学生为研究对象,对他们进行长期跟踪指导。
本课题分三个阶段完成:
第一阶段:准备阶段(20xx年7月――20xx年8月)
1、学习相关理论,查找相关资料,分析问题,把握研究方向,确定课题研究内容,提高自身理论水平和实践操作能力。
2、制定课题实施方案。
第二阶段:研究阶段:(20xx年8月――20xx年11月)
1、陶冶学生的情操,提高审美能力,引导学生参与文化的传承与交流,培养学生对点、线、面的感性认识,为今后学生有意识的创作线描打下基础,所以侧重于技法传授与训练的研究。
(1)如何在教学中渗透线描文化的研究。
(2)小学生如何欣赏线描作品的研究。
(3)如何认识点、线、面的研究。
(4)分割形状的方法研究。
(5)点、线、面的综合运用的研究。
2、为提高审美能力,拓展学生的思维,对儿童尝试有意识地主观地表现对象的画法研究和这一阶段有效教学的探究。
3、这一阶段是在前面的基础上以点、线、面等造型元素对自然物象进行美化。这一阶段,对学生积累素材,找到解决学生“无东西可画”,“画面空洞”的最佳办法的研究。
4、对内容分类,改变学生的绘画材料,让学生尝试其他表现形式、表现手法的探究,并对学生作品进行分析和总结。收集经验材料,为撰写经验总结做准备。
第三阶段:总结阶段(20xx年11月――20xx年12月)
1、撰写经验总结论文。
2、课题成果的推广,举办儿童线描画画展。
版画毕业创作开题报告范文 第15篇
本课题具体研究的内容和预期目标分别是:
(一)研究内容
1.构建多元化操行评语模式
操行评语是教育评价的一个重要组成部分。评价本身是一种操作过程,当然不可能方法单一,需要多层次、多角度的评价体系。评价的正确性与评价方法的科学性、多元化是密切相关的。随着评语的改革与发展,评语的功能日渐突出。因此,在科学、正确的“指挥棒”的导向和推动下,对受教育者的评价不再是以往的学期末一段简单的生硬的定性文字,而是向着多元化的方向发展。
①主观评价与客观评价
所谓主观评价也叫做自我评价。学生根据一定的评价指标体系,对自己的学习、个性特长、与人交往等各方面进行主观的评估,完成相应的评价任务。主观评价应当是最重要最常用的评价手段。学生的主观自我评价是进行积极的自我反馈、自我鉴赏、自我总结、自我调整的有效手段。其次,主观评价没有外界压力,是在高度自觉、积极的基础上进行的,可以保护和激发被评价者的自尊心与自信心。
学生的主观评价往往是比较深入、贴切的,但是自我评价往往受到评价者的同一性的局限,对评价的观点、内容、标准和效果,有很强的主观色彩,缺少客观标准,如果主客观差异比较大,就难免会影响评价的准确性。因此,老师在学生的自我评价基础上应组织学生进行客观、公正、全面的小组评价或老师综合评价,这样就弥补了自我评价的局限,使学生的操行评语既有自己的主观认识,又有同学及老师的客观评价。
②相对评价与标准评价
相对评价指在接受评价的一个群体中,按照一定的评价要求,将每个学生的情况与评价的要求相比较,来确定每个被评价学生所达到的水平,实现评价目的。这种评价受益面大,能全面地评估每一个学生达到的高度,并确定其在群体中的位置,同时使学生可以客观地看到自己的长处和不足,激发积极向上的竞争意识。此种评价方式可根据不同年级段,制定不同的评价标准。但是,该评价是有相对性,有很大的“相比较而言”的弱点。
标准评价是一种相对绝对评价,它告诉学生明确的客观标准,例如:“你是一位美术爱好者,美术成绩优秀,懂得在美术作品中如何表现自己的情感,懂得描绘自己的所见所闻。”标准评价使被评价者只能知道自己有没有达到某种标准,而并不清楚自己在群体中所处的位置。
③定性评价与定量评价
定性评价是对学生学习质量进行评价的一种方法,其特点在对学生学习的表象进行全面的深入细致的考察和分析,进而揭示一个学生的基本特点、对学习目标的达成度和学习效果。定性评价多用评语的形式表述,反映学生学习的质的既定性。好处是方法较简捷,由评价者根据平时学习的直觉和理性分析予以评定,但它完全局限于评价者的教学经验和洞察力,主观性强,客观依据不足。
定量评价也是对学生学习质量进行评价的方法,主要运用统计学原理,考察学生的学习有个量的搜集和积累。虽然操作起来较复杂,但有具体的数据作基础,作为分析、评价依据,就比较客观,也比较科学。
④过程评价与结果评价
学生受教育的过程评价,指的是不单纯依靠对学生结果的测定来进行评价,而是重视对学习过程中的每一个环节的进展情况进行观察记录,来评定每个学习时期或学习步骤本身的优缺点。如某位学生,刚开学一段时间学习很努力,且学习效果很好,但后期学习松懈,效果较差,这样在评价时应体现他的这一学习的过程体现 结果评价主要依靠学生的最终的学习效果的测定成绩,这个测定结果虽然很重要,但不能作为我们评价学生的唯一依据。因为我们要考察学生好的成绩是怎么得来的,同时,也要考察学生的学习过程所获得的结果如何。在实践中,过程评价和结果评价是相辅相成、缺一不可的。
为了提高评价质量,使学生的操行评语是全面、客观、公正地反映学生的各种情况,就必须建立科学、公正、多元的现代评价体系,我们必须用好评价这一杠杆,勇于探索,积极创新。如何就学生的受教育过程和结果进行有效的监控、解剖、收集和运用有关信息,对他们的学习效能和质量作出准确判断和评价,作为一名年轻教师,深感任重而道远,我愿在此课题不断探索和研究。
2.评语具体化研究
①抓住时机,点拨思路
“等级+评语”的批改方式,不仅注意学生画面效果,而且注意了学生的构思与想象,适时点拨,以帮助他们拓宽思路,发展智能。
②善用技巧、评点问题:当学生作业中出现构图、色彩、创造等方面的问题时,宜用评语引导学生对自己的作品进行分析,找出不足之处并如何进行再创作,学生构图不饱满,主题不明确等问题时,他们自己往往很难发现。所以教师在点评时可采用:你看这样画是不是更好点,现在主题还不够突出,你看该怎么办?诸如此类的评语。
③启发诱导。
学生对一个物体的理解往往是比较定性的。据此,我们也要用评语诱导他们去思考,去大胆创作。如:一只靴子,告诉小朋友们,他不仅仅只是穿在脚上的靴子,你可以把它往大的方向去想,把它想象成一棵树桩,可以在上面画一些茂盛的树枝和叶子,也可把它想象成一个游泳池。天热时有很多男男女女都过来游泳……除了这些,你还想到了什么,你还可用什么方法来作画类似这样的评语。不仅可促进学生的思路发展而且可诱导他们潜心于美术创作。
④充分利用激励机制,激发学生情趣、学习习惯、学习注意力等非智力因素,对智力因素的发展起着相辅相成的作用,端正的学习态度、高涨的学习热情、良好的学习习惯、积极的学习情感是学生健康发展的根基,也是学生后继学习的内在动力,积极开展这方面的评价,就会调动学生学习的积极性和和主动性,小学生天性爱受表扬,老师几句鼓励的话语,会形成一种无形的力量,适时进行正面评价,让学生感受成功的喜悦,有利于学生心理的健康发展。
⑤适时合理评价。
3.构建课后美术作业评价研究
本课题所建立体系主要是通过建立学生档案袋来体现学生的作业成绩,设置美术学习档案袋,通过评价活动做好美术学习过程中各阶段的评估记录,是美术教学过程性评价的重要有效手段:如果建立美术学习档案袋,学生就能自然对照教学要求和教师各阶段评价以及同学之间的相互评价,找出自己的差距和成绩,形成学生自我认识、自我教育和自我进步的能力,促进学生在原有水平上的发展,有效地提高学习的质量,教师通过学生的美术学习档案袋,了解学生对自己的表现活动所作的内在心理是定位和评判,便于教师针对不同学生的差异的个性,提出有针对性的建议。可以说,美术学习档案袋建立,促进了美术教学与评价更加紧密的结合,它全面展示了学生的学习二)预期目标
通过课题实践和研究过程,营造良好的学习氛围,激发学生美术学习的积极性,促进学生更好的全面发展;培养学生主动的学习态度,积极的学习情感,形成自信,体验成功,为学生在美术乃至其他学科的终身学习奠定良好的素养。
版画毕业创作开题报告范文 第16篇
我认为数学教学中有效情境的创设与利用有以下几大功能。
(一)充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神。
创设生动有趣的情境,能让学生积极主动的发现信息,并能提出不同层次的问题进行解答,激发每个学生的求知欲望。
(二)为学生提供参与机会
创设学生熟悉的情境,给每个学生提供了发现信息与老师和同学们交流合作的机会,也让学生聆听他人的想法,启发自己的思维。
(三)建立模型
创设有效的问题情境,帮助学生通过观察、实践、探索、思考、交流逐步建立这一问题的数学模型,然后运用这一模型去解释一些现象,或解决一些问题。
(四)培养能力
有效的情境可以培养学生的思维能力,口头表达能力和交流能力,以及与他人的团协作能力,从而提高了自己解决问题的能力。
(五)反馈教学信息
有效的情境也是教师“教”与学生“学”的双向过程,都是可通过学生发现信息,解答问题的情况,了解他们对有关知识的掌握情况,以便查漏补缺。
(六)促进课堂教学
生动有趣的情境可以活跃课堂气氛,吸引学生的注意力,有助于课堂教学活动的顺利进行,也让学生体验到学习数学是轻松而快乐的。
版画毕业创作开题报告范文 第17篇
(一)准备阶段(20**年2月--20**年4月)
·课题立项准备,设计课题研究方案;成立课题组,明确分工。
1、开展问卷、座谈等调查形式,了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识,对传统版画创作、传统工艺等进行客观分析。组织成员学习,明确课题研究的意义,学习相关的课程理论和版画创作教学的理论。
2、撰写“小学版画创作活动课程开发”研究方案。
3、制定子课题计划并讨论交流,挖掘研究的难点重点。
(二)实施阶段(20**年5月--20**年10月)
1、各子课题按计划实施研究工作,认真做好各类活动、个案等资料的收集、整理工作。
2、进行学生版画创作。
3、编写版画创作活动课程指导思想和意义,修改并完善研究方案。
4、在版画创作教学的实践中,形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。
(三)具体的工作重点和要求:
1、20**年2月-20**年4月
了解版画创作艺术的内涵、特点,感受版画艺术作品的特色。如:构图新颖化、机理多样化、色彩厚重化;深刻的思想内涵等。以欣赏版画作品、了解版画创作方法为主要的课堂任务。
在这个阶段有主要的版画创作作品欣赏教案和课堂教学照片为准。
2、20**年5月-20**年10月
研究制版形式的多样表现内容,学习木刻版画、水印版画等。重点是把握版画创作的工艺和形式、效果。
该阶段的以作品展览、教师的上课、学生的作品为主要的依据手段。
(三)、结题阶段(20**年11月----20**年2月):
1、整理、汇编活动案例及优秀版画创作作品。
2、撰写研究报告。
版画毕业创作开题报告范文 第18篇
看到省特级教师朱国华老师进行的儿童水墨画的实验。朱老师借助国画中水墨画的表现形式,在技法和题材上大胆创新,具有对传统文化的传承,又有创新与发展。呈现的学生作品表现大胆,生动新颖。同时,也可看出,朱老师也是将点、线等元素融入了教学中,使学生的作品,除了具有儿童绘画朴拙、生动等特点,又多了一份装饰绘画的形式美感。在吸取这些成功经验的基础上,再接合本校的实际情况,我将本校近期美术尝试的研究方向定位为儿童线描画。
版画毕业创作开题报告范文 第19篇
就当前情况看,提到“评价”,人们大都把它与“判断” “价值”等概念联系起来。本课题所提出的学生作业评价,就是指以一定的方法、途径对学生学习的计划、活动以及结果等有关问题的价值或特点作出判断的过程。但要想把握它的准确涵义,还要结合几个具体问题,其中包括:学习计划、活动以及结果,即评价内容的问题;学习主体及其心理,即评价对象的问题;关于价值或特点的问题,即将涉及评价的标准;关于评价的方法、途径问题等等,而其中的具体问题既相互关联又互相制约构成一个有机整体,从而提出了“评语+等级学业评价体系”这一概念。
鉴于美术教学跨年级段多,我们主张应该视具体的学习任务评价,与其他的学习评价模式相互补充。事实上也是对当前学生美术学习评价领域发展趋势作一种全面的、整体的、合理的概括和总结,同时通过实践与研究诞生新的评价模式和方法等评价元素。
(一)理论依据
1.多元智能理论。这是美国认知教育学教授霍华德?加德纳提出的。多元智能理论突出了多元化,认为人的智能结构由7种要素组成,不同组合使每人的智力结构各具特点,表现形式多种多样。
2.教学论指出:评价是构成整个教学过程的有机组成部分。布鲁姆曾对评价做出过精辟的论述:A评价是一种获得和处理用以确定学生水平的教育有效性的论证方法。B评价包括了一般期末考试更多种类的证据C评价用于过程中的每一个步骤。由此可见,我们应该倡导把评价的过程与结果作为学生继续学习的动力源泉。
3.乌斯洛的需要层次理论指出:每个孩子都有归属、尊重、实现自我的需要。儿童的这种认同感来自于各方面对他的评价。每个孩子都希望自己最优秀,如果他们这种需要得不到满足,便会失望、情绪不振。
(二)研究意义
综上所述,对于本课题提出和建立,也是基于四种不同的需要:学生心理的需要、家长认识的需要、学校教学的需要和社会发展的需要。我们认为:它的现实意义具体还体现在以下几个方面:
1. 用“评语+等级”评价学生作业,符合小学生的心理特征,有利于营造良好的学习氛围。可以激发学生美术学习的积极性,促进学生更好地发展,培养学生自主的学习态度和积极的学习情感。同时便于家长更清晰更全面更深入地了解子女的美术学习情况。
2. 课题实践和研究过程,能促使我校美术教师在积极参与教改研究与实践的基础上,教育、科研等各种能力均得以提高。
3.在此过程中,运用“评语+等级”评价学生美术作业的实践与研究,为教学决策提供科学、可操作性的依据。
版画毕业创作开题报告范文 第20篇
1、研究背景
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法,简称水彩,由于色彩透明,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果, 调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏,水干燥的快,所以水彩画不适宜制作大幅作品,适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便,也可作为速写,搜集素材用。绘画艺术审美意识物化形态的特征简单说来,就是――“写意性”。不同的表现形式能够表现出不一样的情感。
2、意义
对水彩画家来说,作品中表现的物象与反映生活,都有自己的认识和方法。在水彩画作品中,写意性也可以直接作用于观赏者的心理感官,强化着作品所要表达的内涵和作品的意图,以产生深刻的寓意,来丰富作品的艺术表现力和艺术感染力。同时,写意性的运用也进一步触动了人们的潜意识,并感染观赏者对作品的欣赏情绪。掌握水彩画中的写意性的规律和技巧,能够准确、鲜明、生动自然地描绘对象及其色调的特征的惟一途径就是时刻和大自然保持着联系,并且从自然中获取充足的养分,去更进一步追求更高的境界。艺术家借助一定的表现形式直接塑造出可感的艺术形象,以此来表现艺术家对现实的审美认识和创作体验,以此来表达他的情感内容。通过表现形式的运用,艺术家能够灵活、自由、含蓄地表现复杂的现实生活,抒写自己丰富的情感和独特的审美体验。
3、国外研究动态
有明确文字记载的就可以追溯到150万年以前,西班牙旧石器时代的阿尔太米拉石窟壁画中的野牛、古埃及盛行于Memphie时期用芦笔画在草纸和墙壁上的画以及我国西南地区诸省的崖画,都可以说是原始社会早期的水彩画。水彩画是标志人类文化与文明的最早的艺术形式之一 。但水彩画真正发展成为独立画种,则主要是通过英国水彩画家们的努力来完成的。18世纪到19世纪中期,英国水彩画取得辉煌成就,使水彩画作为一门独立画种真正登上艺术殿堂,在世界艺术格局中占有一席之地。因此,人们把英国作为水彩画的发源地。
但几经沿革,由钢笔淡彩发展成多彩风格,直至逐步突破古老画法,大胆追求自然光色,从而创造出英国水彩画最辉煌的时代。技法日趋成熟, 水彩画特性更为明显,名家辈出,享誉世界, 19世纪中期,达到了可与油画相媲美的水平,终于登上绘画艺术的巅峰。然而现代水彩画在美国发展蓬勃,美国已成为 20世纪以来新崛起的“水彩画王国”。流派纷呈,画家众多,如大卫.理勒 .米勒得 (David Lyle Millard)、安德鲁.怀斯 (Amdrew Wyeth)、法兰克.韦伯 (Frank Webb )、查理斯.雷德 (Charles Reid)等。美国最大、最有权威的水彩画组织――“美国水彩画会”建于1866年(前身为纽约水彩画会),每年举行一次画会年展,推动着水彩画的进一步繁荣和发展。现在,水彩画不仅在西方,也在东方蓬勃发展,水彩画已成为一个世界性画种。
版画毕业创作开题报告范文 第21篇
1、幼儿园实验班的孩子整体绘画水平得到了提高。
2、将孩子们的画整理分类并附说明装订成册。
3、总结好的美术教学方法进行整理运用 。
4、根据整个课题研究过程呈现论文论文。
1. 本课题所涉及的问题在国内(外)的研究现状综述
研究背景:
随着素质教育的倡导和推广,对传统的美术教育提出了挑战,我认为,现代美术教育应从传统“画谱教学”中引出新形式的“范画教学”,“范画”在现代美术教育中已成为一种行之有效的教学媒介,在美术课堂教学中越来越发挥出独特的作用。
早在中国古代,临摹“范画”是任何一位学画者或卓有成就的大画家的必经之路。中国传统的绘画教学,历来主张“画从谱出”,凡是学画的人,无论画山水、花鸟、还是人物,对画谱或老师传授的每一技、每一法都要反反复复地模仿、推敲,循序甚严。现代美术教育,我们应该从传统“画谱教学”中吸收精华而引借出新形式的“范画教学”,在课堂上推而广之。
现代美术教育中,不仅在美术技能课上需临摹、分析、研究“范画”,在美术欣赏课和美术基础理论课的教学中,“范画”也发挥了重要作用。大家知道,美术教学是一种比较直观的形象教学,它是通过教师一系列的教学方法和手段,向学生传授知识、技能、技巧的一门学科,其中范画教学在美术教学中发挥着重要的作用。引用《蔡元培教育名篇》中的一节:
第一,欣赏性作用。就是通过对“范画”清晰、直观的展示达到美术欣赏教学的认识、教育、审美作用。
第二,说明性作用。借助“范画”的说明,使学生理解和掌握美术基础理论知识。
第三,步骤性作用。运用“步骤范画”可达到直观、简洁、省时的效果。
第四,对比性作用。通过“对比范画”分析鉴别存在的问题,提高学生的认识、分析、表达的能力。
第五,启示性作用。“导”和“创”相结合,利用“范画”启发学生思维,学以致用。
第六,示范性作用。就是当堂“范画”,发挥教师的能动性和“范画”的可视性,调动学生学习的积极性,使之对美术课产生浓厚的兴趣。
在美术课教学中,切忌“一只粉笔,一本书”就是一节课,枯燥无味的“空对空”讲授方式,这样不仅使学生失去学习兴趣,而且使美育、素质教育受到严重损害。但是有些教师认为范画对学生的想象力造成了一定的限定,过多的范画会导致学生“依样画葫芦”,而失去了学生绘画时应有的一种“童趣”。而且一趟课出现很多的范画,会降低自己的教学质量,把学生的注意力都吸引到范画上去,而没有去认真听老师所说的绘画技巧。
那么作为一名美术教师,应如何运用“范画”,并发挥“范画”在美术教学中的独特作用,并且提高美术课堂教学效果呢,这值得我们深入的研究。
2.设计(论文)要解决的问题和拟采用的研究方法
范画有助于学生对美术作品的欣赏,产生较强感受与共鸣;可以激发小学生学习美术的兴趣,增强其学习美术的信心。欣赏范画是提高学生审美能力的有效途径,《美术课程标准》强调:“美术课程要培养学生的审美能力,提高他们的艺术的鉴赏能力”。范画可以向学生传授技能技巧,提高课堂效益。
版画毕业创作开题报告范文 第22篇
课题名称:现代语境中的中国画一20世纪中国画的观念重构
1、选题意义和背景。
自1980年代传统中国画研究复苏以来,学术界己对传统绘画的图式风格建立起了一套形态认识线路。尽管这个线路己经具有了现代美术研究的系统性特点,但这种认识线路只能在传统绘画的语境中生效,一旦面对当代日益开放多元的形态分化,这种单线条的研究思路仍显得捉襟见肘。因为现代艺术形态学的内涵不仅仅局限于对视觉的平面构造和风格演进的描述,而是视觉与构造、呈现与阐释的动态统一。形态学研究之所以对于现代艺术研究是至关重要的,原因就在于,它本身就是现代艺术用以抵制传统孤立、分割、静态的笔墨图式和风格流派的思维路径,正是现代主义者们在形式、语言、修辞方式上的不断开拓,最终演变出了形态各异的现代艺术。
因此,在新形态出现的时候,我们的历史写作和批评也必须做一些相应的调节,至少必须突破传统的文学化、概念化的品评方式,在对形态的考察上也应适当疏离于传统的笔墨范畴(比如具体的图式和皱法概念),尽量在图像(图形)、色彩、视觉感知,以及作品呈现方式的方向摸索出一种适合寓意流动、语境转换、多重逻辑并叠的现代观察方式和解读方式。这不仅是阐释语言的转变,也是理解和参与现代的尝试,尽量让写作的思维与现代的语境匹配,以期达到真实地呈现一百年中数代艺术家在现代进程中的形态探索的努力。
中国画的现代进程,首先应该是视觉形态化的现代文化活动,这个活动由现代性的点状经验连接而成,即新的艺术家以新的语言形态和材料,不断突破传统的定义和边界,个性的突破最终扩展出新的艺术语义系统。因此,本文尝试突破传统的风格传承、流派演变的系统论述,尽量去分析和解读个性化的新形态、新语言的成因及其未来衍生的可能性。
2、论文综述/研究基础。
中国画所面临的现代紧张不是从理论预设中分离出来的紧张,而是一种真切的被动的国际文化处境,而在异质文化的入侵的情形下,现代的进程则在文化情绪上必然带有“现实主义”的倾向。因为中国画的现代进程,所涵盖的不仅仅是中国画自身的现代语言问题,更重要的潜台词却是一一面对异质文化入侵的本土文化生存发展的策略问题。而在现代主义艺术逻辑中,尽管现实是艺术个性表达的基础和条件,但突破甚至超越现实往往是现代主义者的勃勃雄心。这是自“浪漫主义”以来开启的人文精神的新界面,正如黑格尔所说的那样,所要表现的是“自由的具体的心灵生活”,而不是现实或道统的说教。考察中国画,却正与此相反一一与集体话语和历史追溯关联最多的领域往往是现代性最不兴奋的领域。因此,在中国画与现实主义艺术思想纠葛的近百年历程中,我们实际上较少发现真正具有现代性的文化因子在中国画领域产生。
在一定程度上可以这样说,传统中国画的美学思想是伦理美学化、话语化和修辞化的。在这样的历史语境中,艺术的评介往往通过历史经验与现实功利的折中而成为制度化、合法化的阐释原则。这种阐释疏离了视觉经验,脱离了具体的形态考察,脱离了敏感的现场感受,依赖于历史权威和集体话语,己经与现代艺术语境格格不入。但是,在新生代学者中,我们逐渐看到一种转变:当代中国画的理论研究和批评写作己经逐渐突破传统诗文、道统的论述,他们己经认识到文艺理论首先是一种分析和谙问的态度,是对历史文化和现时的文艺活动的质疑和批判,而质疑与批判是健全的文化知性必不可少的抗体。这个转变,可以乐观地视为中国画领域的一大时代性的观念进步。
3、参考文献。
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[3]_著,《美术革命》[A],郎绍君、水天中编,《 20世纪中国美术文选》[C],上海:上海书画出版社,.
[4]吕玮著,《美术革命》[A],郎绍君、水天中编,《 20世纪中国美术文选》[C],上海:上海书画出版社,1999.
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[6]梁启超著,《梁任公文存》,上海:上海教育书店,19360
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[11]张君励、丁文江著,《科学与人生观》[C],上海:亚东图书馆,19230
[12]金城著,《国画宗派说暨各体式之商榷》[A],北京画院编,《京派画家艺术文集》[C],柳州:广西美术出版社,0
[13]刘海粟著《画学上必要之点》[J]《美术》第二期,上海图画美术学校出版, 19190
[14]刘海粟著,《中国绘画上的六法论》[M],上海:中华书局,19310
4、论文提纲。
第一章遭遇现代一一对文人画的批判与背离
“国画改良”
康有为与“国画改良”
“国画改良”所面对的中国画现状
岭南“折中派”的呼应
徐悲鸿与康有为的理论默契
美术革命
_与《美术革命》
康、陈辨异
蔡元培、林风眠“以美育代宗教”
. 1蔡元培与《以美育代宗教》
. 2蔡元培与林风眠的合作
百年震荡一一开启紧张对立的文化语境
第二章参与现代一一中国画与现代艺术的交汇(1920-1930年代末)
国学复兴:对民族文化的清理和论证
文人画的落照
异军突起的“折中派”
黄宾虹为文人画的辩护
内向自足的文化取向
“精神”与“内美”
中国画与现代艺术的交汇
“洋画运动”与“准印象派”画风的流布
现代艺术团体与现代艺术的发端
与文学同步的现代意识
白话美术理论的展开
第三章中国画的改造
审美趣味和艺术功能的转变
“画道革新当破雅”
反映论的创作思路
年画、宣传画的勃兴
国画油画之争
文人画余绪一一潘天寿
写生、写实及政治现实主义
样板中国画
“革命现实主义和革命浪漫主义相结合”
边缘的林风眠
第四章现代性的产生:“新潮美术”时期的中国画
1970年代末、1980年代初期的中国画
走出“红光亮”
老艺术家复出与重返传统
先声夺人的吴冠中
再度的迟钝与滞后
“新潮美术”背景下的中国画
现代的文化生态一一个体意识的复苏
“三次地震”与“穷途末日”
多元格局的开启
写实风格的式微
“新文人画”
“实验水墨”
第五章开放性假设:新绘画一一边缘交叉与中心转移
“新绘画”的理论假设
“抽象实验”与“表现主义”
“抽象实验”
“表现主义”
它山之石一一跨界的实验案例
新生代新绘画案例
新生代中国画
新生代新绘画的理论背景
跨界的实验一一新生代新绘画案例
5、论文的理论依据、研究方法、研究内容。
本文采取三种基本的研究方法,即美术形态学分析、文化语境分析、文献综合的基本方法,并适当采用开放假设,对自上世纪初期以来中国画与现代文化遭遇的历史情境中的文化命题、美学观念及形态擅变做一宏观的理论梳理,著重探讨中国画在“现代”情境中身份确认和致力方向的困境。
对于绘画而言,“现代性”的本质意义是语言形态的裂变和惯性表达的中断式的革新,因此,现代性必须通过形态学的表征来指证。这种指证首先来自新语言实验,同时来自历史语言的突变甚至中断。因此,要证明中国画现代性的存在或展开,必须在中国画领域去寻找那些曾经发生的`形式语言的实验的历史事实,通过对具体艺术家的具体语言实践去鉴别和梳理这些现代性质的文化因子的产生和发展情形。当然,这还不够,只看见产生的新东西也许还不足以证明现代性的产生,我们甚至必须去检查一一哪些既往的东西己经或正在消逝。在不同的历史时期,旧东西的消逝和新生事物的诞生同等重要,它们同是文化新陈代谢的明证。鉴于此,笔者对中国画的形态学观察方法进行适当的调整。
为了照顾中国画形态学意义的整体性,笔者把“文人画”看作是“中国画”这个种概念的子概念或“附属概念”.同时,本文尝试适当拓展了“中国画”形态学的概念外延,将之放在更大的绘画界域,即与同时期的其他绘画种类中去进行比照和互参。这是因为,中国画的现代进程本身己经超越了前现代的单一线条的祖述和嫡传的发展状况,逐渐实现多向交叉、分化、转移和异化。要对这些形态上的征候做出恰当的揭示和呈现,必须将之放在宽泛的现代视觉艺术的视域中才可能得以实现。此外,在现代进程中那些引发争议的案例和被视为典范的案例一样重要,都是语言风格、修辞方式的革新最直接的表征,是传统形态的对抗性力量,同样需要在相对开放的文化视域中来进行考察和评介。
6、研究条件和可能存在的问题。
本文对问题的开放性假设,著重于转换“中国画”在历史和现实背景下凸显出的重重矛盾,这些矛盾既是当代中国画的课题,同时也是我们关于中国画现代J陛的多重定义项。因在多元价值背景中,绘画本身就是一个复杂的生存与发展的问题,是一个复杂的文化选择与创造的问题。简言之,这些矛盾在文化观念、艺术形态的层面深刻地影响著一百年来的现代进程。笔者研究的重点就是以下的三对矛盾:
1、文化品质:传统的内向、超脱的人格与现代开放外向、入世的人格之间的矛盾;
2、文化观念:传统的单一谱系的文化伦理与现代多元价值取向之间的矛盾;
3、艺术形态:经典的历史形态与变异、更新的当代语言与之间的矛盾(语言的滞后和被动)。
7、预期的结果。
本文试图以一种价值中立的视角,为中国画假设一种与现代文化通约和对流的情景,来推测中国画与现代意识沟通的可能性,并在这种预设的情境中去推测中国画在文化性格上可能发生的变化。事实上,这个性格的转变是必然且正在发生的,那就是冒险的勇气逐渐萌生,而最重要的性格转变就是,对传统问题的检讨,以及对异质文化的宽容和沟通的态度己初露端倪。如果一种文化己经敢于与对手展开通约和对话,这非常有理由让我们相信一一将来会证明它的强大。
版画毕业创作开题报告范文 第23篇
设计类开题报告
一、课题来源
课题的题目为《宜昌市某商住楼工程设计》,该商住楼的结构设计来源于生产实际,为满足教学需要,指导老师根据国家建筑规范进行了适当的修改。
二、研究目的和意义
我做的设计课题是宜昌市某商住楼的工程设计,在设计过程中需要运用大学期间学到的各项知识,利用CAD、PKPM等相关软件进行机算,并手算其中部分框架,并用计算机进行验算。
此次毕业设计的目的和意义就在于让我们更加完整和系统的掌握所学的专业知识,查漏补缺,更好的与将来的工作衔接。在课程设计的过程中,我们需要把四年来学的知识融会贯通,查阅于专业相关的各种资料。并且现在要慢慢学会利用所学的理论知识来解决所遇到的实际问题,做到学以致用。在这个的过程中,也可以积累一定的经验,开拓自己的视野。
三、阅读的主要参考文献及资料
1。各门专业课教材 《土力学与地基基础》 《建筑结构》 《房屋建筑学》 《土木工程材料》 《土木工程测量》 《建筑设备》 《施工组织与管理》 2。现行建筑设计规范与标准 工程测量规范(GB50026-93)
建筑地基基础施工质量验收规范(GBJ203-83) 钢筋焊接及验收规程(JGJ18-96)
砼结构工程施工质量验收规范(GB50204-) 屋面工程技术规范(GB50207-94)
建筑装饰装修工程施工质量验收规范(GB50210-) 建筑地面工程施工质量验收规范(GB50209-2002) 建筑工程施工质量验收统一标准(GB50300-2001)
四、国内外研究现状和发展趋势及研究的主攻方向
中国的土木工程建设从20世纪50年代起一直没有停过,且发展很快,尤其在改革开放间,发展极为迅猛,几乎整个中国成了一个大的建设工地。发展之快,数量之巨,令世界各国惊叹不已。由此建筑业与我们是密不可分的。建筑业属于劳动密集型,能容纳大量的就业队伍。在每个建筑工地上,都离不开施工人才。
目前,我国需要的人才是施工人才。国外的一些技术及方法也是值得我们学习的,如日本等。中国经济在发展,人们对居住环境的要求也在不断提高,因此住宅楼设计应该值得关注。其中最常用的是混凝土框架、钢框架。框架建筑的主要优点:空间分隔灵活,自重轻,有利于抗震,节省材料;具有可以较灵活地配合建筑平面布置的优点,利于安排需要较大空间的建筑结构;框架结构的梁、柱构件易于标准化、定型化,便于采用装配整体式结构,以缩短施工工期;采用现浇混凝土框架时,结构的'整体性、刚度较好,设计处理好也能达到较好的抗震效果,而且可以把梁或柱浇注成各种需要的截面形状。
现在框架结构已经在国内的大多数地区得到广泛应用,基本都是用于住宅楼、办公楼结构设计方案,经过长年的实践应用,该项技术已经非常成熟了。该项技术的研究在国外的发展较之国内要早,所以在有些方面要领先于国内,但基本与国内类似。
五、主要研究内容、重点研究问题及解决思路
1、建筑设计部分:
在分析研究所给设计方案特点的基础上,完成建筑施工图设计,绘制建筑物的平面图、立面图、剖面图和部分构造详图,编写建筑设计说明
2、结构设计部分:
完成结构选型(包括楼板、屋面板、楼梯、门窗及过梁等标准构件),确定结构布置方案,选取有代表性的计算单元,确定计算简图,导算荷载,进行内力分析与组合,并对结构构件进行截面设计;根据地质资料,完成基础选型、基础平面布置和相
应设计计算;所有计算采用结构分析软件(PKPM)进行;按自然科学类论文撰写格式要求编写结构计算设计说明书。现浇框架柱、粱、板的混凝土强度等级的问题现浇框架结构中,设计时从构件的结构重要性和受力特征、经济上来看,往往把粱、柱,板的混凝土采取不同的等级,但从实际情况看,多利少。容易出现下列问题:
①1个浇筑平面内出现3种强度等级的混凝土,增加了施工难度,延长了施工工期,而且很可能由于施工管理不普,会出现低强度等级的板浇筑了高强度混凝土,而高强度等级的梁或结点处浇筑了低强度混凝土,造成了质量隐患;
②会造成一块楼板上四周设置施工缝、梁端部设置施工缝等不正确的施工工艺。处理不当,不但增加施工难度,而且造成质量隐患
因此。设计时应注意:
①现浇框架的梁、柱和楼板的混凝-十最好采用统一的强度等级,以简化施工工艺。保证施工质量
版画毕业创作开题报告范文 第24篇
问题意识它包含四个要素:①主客体要素:主体是指具有社会性的从事认识和实践活动的现实的人。客体又称为认识对象,简而言之,它是人的认识所指向的目标,具体地说,认识对象可以是一种进入认识视野的自然、社会、精神等各个领域的事物和现象;可以是主体考虑加以解决的问题,包括日常生活方面的问题,社会实践中的问题,各行各业、不同领域、不同范围的问题,全局性、战略性的或局部性、战术性乃至操作性的问题等等;也可以是主体酝酿创造或改进的某种产品,包括物质产品、精神产品和社会关系产品,以及塑造人才这种特殊的“产品”等等。②需要要素:认识对象要适应人的实践和科学研究的需要或存在于人的“最近发展区”,这样才能成为人们的思维对象,值得人们去“打破沙锅问到底”。麻省理工学院的著名教授李跃兹指出:“认识到某种社会需要是在创造发明活动中迈出的第一步”。③优化要素:主体对现状的不满或否定并想方设法去改进或主体欲从被打破的,处于不平衡的认知结构状态过渡到有序的、平衡的认知结构状态。④动力要素:问题意识能否最终达成依赖于主体是否具有旺盛的求知欲和好奇心以及顽强的创新意志。狭义的问题意识概念主要是针对动力要素而言的,就是指主体怀有探索情境真实问题的强烈欲望。
美国著名的认知派心理学家和教育学家布鲁纳的“发现学习”理论,体现了通过教师提出要求解决或研究的问题,创设问题的情境,使学生面临矛盾,产生疑惑,教师带领和指导学生进行探索和发现的过程。其主要目的是培养学生探究性思维能力,有利于激发学生的学习兴趣和动机,产生探索、解决问题的愿望,有利于培养学生创造态度和创造思维,可以使学生学会探究问题的方法,形成一套探索、解决问题的思维模式。
早在二十世纪初,美国教育家杜威针对传统教育的弊端,提出了以培养学生发现问题、解决问题为重点的“问题―假设―验证―结论”教学四个阶段的观点,即:“确定问题情境―提出解决方案―搜集资料验证假设―得出结论。”其策略主要是创设一个开放的学习环境,使学生多渠道获取知识,学生学习的知识采用类似科学家发现知识的过程获得,这种以“问题解决”为中心的探究性学习,造就了一大批动手能力和问题解决能力很强的人才。
版画毕业创作开题报告范文 第25篇
一.选题的目的、意义和研究现状
(一)选题的目的和意义
我选择的课题是框架结构,选择这个题目的目的是在于:钢筋混凝土是我国现阶段应用最多的建筑结果方式,也是以后我们工作应该做的做多的,因此选择了它。而这样能:巩固、提高和充实自己的基础知识和专业知识;培养自己养成理论联系世界工作的工作作风和求实创新的科学态度;为了自己能掌握土木工程建筑、结构、施工管理的基本知识,让自己具备工程技术人员的基本素质;培养自己调查研究、文献资料查阅、综合运用所学知识分析和解决工程实际问题的能力。
版画毕业创作开题报告范文 第26篇
1、总目标:借助传统的版画艺术的特点,包括:刻版的刀法、刻画内容的抽象艺术形象、刻制时的人物表现的内在品质等,通过学校的美术课堂来展示版画的优势、挖掘版画的艺术精神、开拓学生在绘画领域的表现,结合工艺的效果来研制、尝试一种新的绘画形式和效果。从而研究学校美术课堂的上的绘画辅导。
2、子目标:
·学生发展目标
1、学生掌握传统版画的基本知识和基本技术。
2、通过学生的直接体验和感受,培养学生的学习兴趣和积极性,培养学生的审美意识和创新能力,培养学生的团队协作精神。
·教师发展目标
1、教师在进行课程实践的过程中形成一定的教育理论和专业自主意识。
2、教师形成良好的课程意识以及掌握扎上实的课程理论。
3、教师掌握传统工艺和现代课程开发的知识、技术并形成相应的实际能力。
课题以学生的`发展为根本目的,课题目标的实现以教师的发展为保障,以传统的版画课题的开发为基本手段。三位一体,共同构成课程的整体,同时还要达到以下的几点分类目标,了解传统的版画艺术的特点和特色,在日常的美术课堂中开发、研制新的版画形式。
·共同发展目标
1、通过在尝试新的版画的过程中我们要将版画的艺术特色发挥出来,让版画在学生的绘画领域运用并有所创新。
2、借助版画的刻、印过程来培养学生的耐心、细致的品质,从而更好的发挥版画的艺术特点为学生美术学习服务。
3、发展新的版画艺术形式,表现美术学习的多元性质。
4、通过传统版画的研究达到要保护中国传统文化的意识,以版画为通道,开发新的美术学习形式和效果。
版画毕业创作开题报告范文 第27篇
土木工程类开题报告
1.设计背景或研究意义
背景:由于时代的进步,人们对建筑的要求已不止停留在遮风挡雨的层面,更随着生活水平的提高及我国经济的逐步增长,人们对室内空气的温湿度、洁净度和空气品质问题越来越重视。同时由于能源的紧缺,节能问题也越来越引起人们的重视。因此迫切需要为建筑物安装配置节能、健康、舒适的中央空调系统来满足人们对高生活水平的追求。XX大厦是一座公共办公性综合建筑,建筑内环境的好坏直接影响到使用人员的工作效率,这就需要通过采暖、通风、空气调节等手段来使室内环境达到标准为工作人员提供一个更加舒适的工作环境。但在创造建筑内环境的同时我们也应注重对整个生存环境的保护并结合能源紧缺的现状满足节能标准,因此我们提倡构建健康、舒适、低碳、环保、节能的现代化绿色建筑。
意义:通过毕业设计,综合运用和并系统化所学理论知识,培养独立分析和解决工程实际问题的能力,并相应提高调查研究、收集资料、理论分析、绘制图纸、撰写设计说明书、熟悉有关规范、手册和工具书的'查阅与使用能力,为毕业后参加实际工作打下一定的基础。
2.设计的主要环节或论文的基本内容
工程概况及设计资料
建筑维护结构冷、热负荷的计算
空调系统方案的确定(水系统、风系统的选择)
空调设备选择
气流组织的计算
空调系统风管、水管水力计算
大门空气幕的形式
空调冷热源系统设计
空调系统的消声与减震
空调系统的防腐与保温
3.进度安排
第3周:查阅和收集资料,熟悉土建图纸及原始资料
第4~5周:确定计算参数,计算建筑负荷(冷负荷、热负荷、湿负荷)
第6周:确定空调系统设计方案(系统形式、空气处理方案)
第7周:根据空气处理设备的容量及送风量进行空调设备选型设计计算
第8周:进行气流组织设计,根据送、回风量,确定送、回风口型式
第9~11周:布置空调风管道,水管道,进行水力计算
第12周:设备选型(水泵、机组等设备的型号及数量)
第13周:绘制施工图(平面图、系统图、冷热源流程图、大样图)
第14~15周:编写毕业设计说明书,整理图纸
第16周:检查及完善设计
版画毕业创作开题报告范文 第28篇
为保证实验的信度和效度,需要把无关变量控制到最小程度,选出一些学生为研究对象,对他们进行长期跟踪指导。
本课题分三个阶段完成:
第一阶段:准备阶段(20xx年7月——20xx年8月)
1、学习相关理论,查找相关资料,分析问题,把握研究方向,确定课题研究内容,提高自身理论水平和实践操作能力。
2、制定课题实施方案。
第二阶段:研究阶段:(20xx年8月——20xx年11月)
1、陶冶学生的情操,提高审美能力,引导学生参与文化的传承与交流,培养学生对点、线、面的感性认识,为今后学生有意识的创作线描打下基础,所以侧重于技法传授与训练的研究。
(1)如何在教学中渗透线描文化的研究。
(2)小学生如何欣赏线描作品的研究。
(3)如何认识点、线、面的研究。
(4)分割形状的方法研究。
(5)点、线、面的综合运用的研究。
2、为提高审美能力,拓展学生的思维,对儿童尝试有意识地主观地表现对象的画法研究和这一阶段有效教学的探究。
3、这一阶段是在前面的基础上以点、线、面等造型元素对自然物象进行美化。这一阶段,对学生积累素材,找到解决学生“无东西可画”,“画面空洞”的最佳办法的研究。
4、对内容分类,改变学生的绘画材料,让学生尝试其他表现形式、表现手法的探究,并对学生作品进行分析和总结。收集经验材料,为撰写经验总结做准备。
第三阶段:总结阶段(20xx年11月——20xx年12月)
1、撰写经验总结论文。
2、课题成果的推广,举办儿童线描画画展。
版画毕业创作开题报告范文 第29篇
本设计的意义在于:对钢筋混凝土框架结构的认识和理解。对于框架结构,在结构建筑特点方面:它是由钢筋混凝土梁、柱、节点及基础为主框,加上楼板、填充墙、屋盖组成的结构形式,楼板和横梁连在一起,横梁和柱通过节点连为一体,形成承重结构,将荷载传至基础,力的传递路线比较明确。对于整个房屋全部采用这种结构形式的称为框架结构或纯(全)框架结构。框架可以是等跨或不等跨的,也可以是层高相同或不完全相同的,有时因房屋布局和空间使用要求等原因,也可能在某层抽柱或某跨抽梁,形成缺梁、缺柱的框架。墙体是填充墙,仅起围护和分隔作用,所以框架结构的最大特点是承重构件与围护构件有明确分工,建筑物的内外墙处理十分灵活,应用范围很广,因此能为建筑提供灵活的使用空间。
在结构受力性能方面:框架结构构件截面较小,因此框架结构的承载力和刚度都较低,它的受力特点类似于竖向悬臂剪切梁,楼层越高,水平位移越慢,高层框架在纵横两个方向都承受很大的水平力,所以框架结构属于柔性结构,自振周期较长,地震反应较小,经过合理的结构设计可以具有较好的延性性能。
(二)研究现状
在我国,钢筋混凝土框架结构混凝土结构使用历史较长。它在性能及材料来源等方面有许多自身优点,发展速度很快,应用也最广泛,已从工业与民用建筑,交通设施转到了近海工程和海底工程等。我国应用混凝土的时间比较短,但目前钢筋混凝土结构在我国发展势头非常好,所以深入了解混凝土的性能非常有必要。
在混凝土结构施工过程中,施工技术的改进起了很大作用。预应力技术的发明使混凝土结构的跨度大大曾加,滑模施工方法的发明使高耸结构和贮仓、水池等持种结构的施工进度大大加快。泵送混凝土技术的出现使高层建筑、大跨桥梁可以方便地整体浇注。蒸汽养护使预制构件成品出厂时间大为缩短。
在模板方面,除了目前使用的木模板、钢模板、硬塑料模板外,今后向多功能发展,在钢筋的绑扎成型方面,正在大力发展各种钢筋成型机械及绑扎机具,以减少大量的手工操作。 框架结构是由梁和柱连接而成的。是如今常用的一种建筑结构,整体性比较好,一般用于小高层建筑。在10层以下,否则要加设剪力墙结构。纯框架在现代运用较广。框架结构选型结构分类:混凝土结构按施工方法的不同可分为现浇式、装配式和装配整体式。现浇式框架即梁、柱、楼盖均为现浇钢筋混凝土结构。一般做法是每层的柱与其上部的梁板同时支模、绑扎钢筋,然后一次浇注混凝土。整体性强、抗震性能好,其缺点是工作量大、工期长、需要大量的模板。装配式框架是指梁、柱、楼板均为预制,通过焊接拼装连接成整体的框架结构。施工速度快、效率高。但由于在焊接接头处须预埋连接件,节点构造较难处理,故此型式在框架中较少采用。不宜在地震地区应用。装配整体式框架是指梁、柱、楼板均为预制,节点构造简单,用钢量和焊接工作量少,吊装方便,抗震性能及整体性较好。在楼面荷载较大的工业厂房中,值得推广应用。目前国内外多层房屋大多采用现浇式钢筋混凝土框架结构。
近年来,由于人们对大空间、大跨度的要求,国内外正在推广使用预应力混凝土结构。预应力构件的使用,大大减少混凝土的用量。 另外,由于地域的不同,或是特殊功能的要求,新的防冻、防火等具有特殊性能的混凝土正不断地被研制开发出来,相信未来混凝土的用途会越来越广泛。
二.研究方案及预期结果
研究方案:我做的课题为位于阜新市花园路36号的阜新市地质局综合办公楼设计,此办公楼的地段尺寸为80m×125m,平面形状为矩形,要求总建筑面积为5000平方米以上,满足建筑物使用要求,建筑为多高层混凝土框架结构,做到经济合理、施工方便、造型美观大方、新颖,有特色。建筑设计部分应完成建筑方案设计、建筑施工图设计,结构设计部分应完成基础及各层结构布置、一榀典型框架的设计计算,基础的设计计算,现浇楼梯(梁氏或板式)的设计计算,一层现浇板的设计计算。并按任务书的要求绘制相应的建筑、结构施工图。且设计应满足一定要求,如:建筑平面布局合理,满足功能要求,出入方便,疏散安全;立面造型新颖,美观大方;设计构造经济合理,施工方便。结构布置合理可行,结构计算理论依据充分等。
版画毕业创作开题报告范文 第30篇
1、活动课程理论
“活动”是活动课程理论中的一个核心概念,它主要是指学校教育教学过程中学生自主参与的,以学生学习兴趣和内在需要为基础,以主动探索、变革、改造活动对象为特征,以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。“活动课程”是通过一系列有计划有组织的学生主动活动,侧重直接经验和即时信息的习得,与学科课程相辅相成共同促进学生素质发展的课程形态。活动课程不仅在思想实质上与素质教育是一致的,而且为素质教育的实施与深化提供了可行的途径。由于活动课程具有实践性、整体性、开放性等特点,对学生动手实践能力,促进学生知、情、意的全面发展和主体力量的发展具有明显优势。因此,美育界提出了以活动中心的美育方法论原则,作为审美教育的一种形式的版画教学同样具有多种活动要素。因此,其培养学生创新和审美品质的教育价值可以也只有以活动为载体才能发挥出来。
2、美育理论
美育是普通教育系统中的有机组成部分。任何以培养全面发展的个性为目标的教育都不可缺少审美教育这种特殊的过程和行为。美育有较为充分和直接地体现了现代教育的目标和宗旨,它把促进个体的平衡发展和健康成长作为自己的基本职能,以人格和情感的塑造为目的,并力图使人的各种潜能得到协调而和谐的发展,进而使这种作用自觉地渗透到不同的教育行为之中。美育的这种功能是一种系统的开放结构,它直接作用于个体的情感生活和人格模式。美育是青少年成长期不可缺少的重要文化营养,也是教育行为及基础教育过程中非常重要的感性教育与人生教育的有效途径。美育过程主要以意向和情感的激发与交流为基础,因此美育活动首先依赖一种特殊的学习方法及审美体验。审美体验是一种综合性的审美反映,需要感知、想象、情感、思维等心理能力的积极主动地参与和协同作用。因此美育界提出了以活动为中心的美育方法论原则。因为活动无疑是增进学生审美体验的有效方式。
3、现代课程改革理论
现代的课程改革以学生的发展为自己的课程目标,学生的发展是综合的有机体即:学生在造型、设计、表现、综合探索的综合运用的发展,新课程改革以学生的全面发展为自己的首要任务,因此作为一种传统的版画工艺更能很好的体现新课程改革的思想。以传统民间版画艺术与小学美术教育的整合为切入点,拓宽传统版画审美文化和表现内容,构建适合学生的版画创作活动体系。通过剪版画创作活动引导学生积极参与文化的传承与交流,开发学生非智力因素,陶冶情操,提高审美能力,促进学生个性的和谐发展。传统和现代的结合才能发挥课程改革的精神。
版画毕业创作开题报告范文 第31篇
1、本课题研究目的
“三xx”教学模式真正地关注学生自身的各方面能力的发展,可是就中学生课堂来说,提问意识弱、提问水平低、对老师的话不敢有任何的质疑等一系列问题仍然改变不了。尤其在中学物理课上,表现的很突出,导致课堂气氛沉闷等一系列新问题。其实新课程呼唤会问的学生、会质疑的学生,更呼唤有心于学生质疑问难能力培养的教师。但是,在本人长时间的观察和调研当中,无论是“新课改”还是“传统教育”都只是涉及到了现代教育的皮毛,老师的教和学生的学都存在着很大的问题,尤其在物理课程中表现明显。
教师过多的提问压制了学生发问的欲望,阻碍了学生发问的机会。正是在老师的这种精心诱导下,学生慢慢散失了自己探究知识的动力,正是在老师的这种层层逼问中,学生逐渐失去了疑问的主动权。多元思维被一元思维所替代,致使学生没有发挥自己质疑能力的空间和动力。手段被目的化,教学成了一种过场,学生根本散失了自己的思想。
“三xx”教学模式下注重的就是学生的学习能力培养,因为培养学生的问题意识,有助于培养学生的创新思维。创新精神的培养最基本、最重要的基础就是质疑精神。只有敢于疑别人之不疑,不满足已有结论,不迷信权威的仲裁,敢于提出问题才能有创造的契机。培养学生的问题意识,有助于提高学生的自学能力,是学生本身发展的需要。培养学生的问题意识就是使学生逐步养成独立思考、独立解决问题的学习意识。在此过程中学生拥有自己的学习空间,通过“问题――探索――解决”强化自我意识,逐渐形成自己的学习方法,成为学习的主人,提高学生的自学能力。
2、研究的意义
在现有的对高中生问题意识的研究中,往往侧重理论性的分析,操作性不强。本研究希望通过调查分析研究得出具有科学性、客观性的高中生问题意识的现状及对策,丰富教师教学的研究,促进该研究的全面化、深入化;具体研究不同类别的高中生的需求特点,为教育教学研究提供一定的依据,研究结论对教师激励学生问题意识有一定的理论价值,对高中生质疑意识的发展和思想创新有一定的促进作用。
培养创新性人才,已成为新世纪教育明确的目标和任务。而创新性人才的一个特征,就是具有敏锐的问题意识和敢于质疑,善于质疑,并能不懈地探索答疑的能力。对于高中生问题意识的研究,我们可以借鉴前人的研究成果和结论,这些研究是本研究的基础。本研究通过实证研究和定性研究相结合,通过调查的形式,获取第一手的资料,了解中学生问题意识的实际情况,并进一步研究学生因教师授课情况、态度、时间等不同而出现的不同的反应特点。高中生对物理的学习离不开质疑,问题意识的提高可促进学习的不断发展与进步,在提问的过程中能使学生的思维品质得到很好的培养。为了使学生在融入社会后能成为有创造性的人才,教师应利用教学环节中的各种途径,重视培养和提高学生的问题意识。
版画毕业创作开题报告范文 第32篇
美术类论文开题报告
一、选题依据及意义
在这里,关于选题依据以及意义的陈述应该不少于300字。如:
随着教育课程的不断改革,时代的进步,学生对新事物接受能力的增强,为了让学生去发现材料的特殊性,感悟材料的美,进一步与自然接触,与非物质文化遗产接触,让学生能在短时间里提高深入细致地观察美、感悟美的能力和审美能力。(先总的来说在教育中添设版画课程对学生的意义。)如何在中学生的教育课程中加入版画这个课程,让版画迅速的走进他们的世界,如何为之他们后再次接触版画奠定一个良好的基础做一个铺垫。将版画设置在教育课程的哪一个部分。进一步展望中学木刻版画课程与教学的前景,并对今后中学木刻版画课程与教学的研究提出了设想。(对如何在新课改后的课程中加版画课程提出设想。)版画是一门古老的艺术形式,其艺术魅力源远流长。我国是世界上制作版画最早的国家。它以多种形式深深根植于人民生活,千百年来成为了文化、美术有力的普及工具。有着悠久的历史与文化积淀。在中学开设版画这个课程也为了弘扬我们国家悠久的文化艺术,以及提高我国版画的历史与制作的普及范围。为将来培养更多的版画艺术家奠定一个良好的基础,为当代中国版画注入新的血液。(在新课改课程中添设版画课程对我国传统版画以及现代版画发展的意义。)
二、文献综述
这里,需要对选题涉及的研究领域的文献进行广泛阅读或调查的基础上,对该领域的研究现状、发展动态等内容进行综述,并提出自己的见解和研究思路。
注意:论述不少于700字。
版画史一门集综合的艺术价值和创新性为一体的艺术形式,它能够具有实践意义,能够推动时代前进,能够参与和推动经济的发展,最重要的是版画史中国古老艺术形式之一,我们的文化得益于版画的滋养,我们艺术脚步得益于版画的推进,所以我们要不断的发扬版画艺术,传承中国的传统文化和艺术形式。普及版画教育不仅能够将版画艺术发扬大,而且能够激发学生对艺术的兴趣,丰富美术教育的内容,扩宽教育内容的外延。
把版画教育用于学校常规美术教育中,比单纯的绘画教育形式有更好的效果,因为它既有美术绘画的共律,在义务教育里有更多的内涵和发展空间。是素质教育的一个重要方面,如何最大程度的发挥美术教育在素质教育中的作用,可以有效地借助版画教学的有利因素和田间来进一步推动素质教育,从而使版画教育成为值得一试的举措。
版画课堂首先会给学生带来一种新鲜感,上了多年的美术课,终于见到一种类似于手工又类似于画画,能够随意发挥,不易受到限制的艺术课堂。版画不会像书法课,只能照着仿贴去临摹;更不像绘画课,命题之后对学生的思维有了很大的限制。而版画则会给学生更大的想象空间,因为他们没有对于版画的一个固定的印象,所以新鲜感帮助版画在学生那里可以获取一个很好的印象。
版画的程度的自由度是很大的,艺术课程本来就会很活跃,版画对于材料等工具的运用自然不会将学生刻板局限在座位上,这种开放式的课堂带有了趣味,给予了学生们很放松的心情。
版画创作的过程不仅仅只是创作绘画,而且还有利于学生们之间互相帮助,增进友谊,达到学习交往和自我认知的过程,实现人际关系交往中的情感满足感,帮助学生能够更加容易的`处理人际交往中的你来我往。这样的课程也帮助了同学在心里和人格上发育,关键在学生眼中看来,版画课似乎不是在上课,而是在玩中获得了更多的东西。同时也引起学生对艺术的兴趣、放松学习文化知识后的紧张精神、加深自我认知程度、培养人际交往的健康心态以及最终得到一个快乐的心态、健康的情操。
版画依赖于材料,一幅精致的版画作品也许是有昂贵的铜板、特质的油墨、价格不菲的铜版纸造就,好的版画作品需要强大的经济后盾来造就,其中准备工作就非常的繁琐,但是这样的版画制作流程是制作专业版画必需的,只看其复杂过程就可以知道其制作过程中对人的素质的锻炼时非常综合性的。但是要是将版画运用在课堂上则可以十分简单,像刮刮纸就是一种对木刻版画的模仿,它是白底黑膜,将膜用刀片、笔尖或者其他工具去刮,就能形成一种很强黑白对比的强烈视觉效果,这可以针对年级比较低一点的年级。对于高年级就可以教授黑白木刻的技法,使学生进一步深刻的去接触版画,提高对版画的认识和兴趣。同样无论是简单的版画制作还是比较复杂一点点的版画制作,都可以通过学生对版画的认识提高他们脑手相互配合的协调性。也促进了版画的创新和版画艺术的发展,为版画艺术注入新的血液提供了基础,提高学生的创新能力以及学生对艺术审美水平的提高。
版画毕业创作开题报告范文 第33篇
本课题具有实践性,具体性,探索性的特征,主要采用文献研究法,实验法,经验总结法,力求体现课题研究的可操作性和实效性,使之有推广价值。
1、文献研究法:搜集、学习有关学生综合实践能力培养方面的理论专著和科研信息,指导本课题研究的全过程。
2、实验法:运用于课题研究的实施阶段,是课题研究的重点。
3、经验总结法:通过实践探索,总结教学活动中的心得、体会。寻找理论依据,不断提高课题研究价值,做好实验资料的储备、整理工作,运用于整个实施阶段。
版画毕业创作开题报告范文 第34篇
1、该课题时以传统的版画艺术为出发和起使点,作为课题的研究的平台和基础,研究各式各样的版画形式和作品特色,让学生在造型、设计、表现领域有所创新,得到一种新的绘画形式和表现样式,开拓学生的文化视野,丰富学生的绘画表现层次、厚度,从而让学生在宽松的领域认识美术、学习美术、表现美术、研究美术。
2、研究出新的版画作品效果、版画的上课案例、课堂教学实录,激发学生的美术学习表现效果,改变传统的绘画辅导方式,使其得到更加多样的表现效果。
版画毕业创作开题报告范文 第35篇
研究方法:(1)观察法 ;(2)文献法;(3)经验总结法。
研究内容:马蒂斯认为观察是一种创造性活动,要求得到一种效果。现代艺术中线条是至关重要的。线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。马蒂斯强调的是表达事物本质的线条—“如果我要画一个女人体,我首先就要赋予她优雅妩媚的情韵,不过我明白必须给她更多的东西。我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。一瞥之下,妩媚会显得不怎么突出了,可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性的新形象中显露出来。由于妩媚将不是绘画的惟一特点,它会不那么显眼了,但是,由于它的生命包含在形象的总构想中,它将如往昔一样存在下去。”54妩媚是女人体的一个瞬间特征,而这个瞬间包含在更本质的生命中,“通过追求本质的线条”来保存它,最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。所以,要让线条这个绘画语言元素发挥其自身的作用。
版画毕业创作开题报告范文 第36篇
(一)研究目标
1、通过对剪纸这一民间文化资源的开发和利用,来培养学生对祖国各地民间艺术的热爱。以此来激发学生的审美情趣,陶冶情操。
2、通过剪纸活动的开展,使学生了解剪纸的知识,感受剪纸艺术的魅力,掌握剪纸的基本技能,以提高学生的综合实践能力。
3、使剪纸成为我校的教育特色,努力培养一批具有多方面才能的剪纸小能手。在“人人有剪刀,人人会剪纸,人人有作品”的基础上,达到“人人能创作”,通过剪纸,提高学生的综合实践能力。
4、努力提高教师利用、开发地方文化资源的能力,增强教师的教科研水平,打造引领一方文化的品牌课程。
(二)研究内容
1、研究剪纸活动中如何培养学生的创新意识和创新能力以及审美能力的教育价值及非智力因素的开发,通过对剪纸这一民间文化资源的开发和利用,来培养学生对祖国各地民间艺术的热爱,以此来激发学生的审美情趣,陶冶情操。
2、开发剪纸活动的校本课程。包括剪纸内容的编排体系、活动设计方案、教学活动原则、评价标准等。通过剪纸活动的开展,使学生了解剪纸的知识,感受剪纸艺术的魅力,掌握剪纸的基本技能,以提高学生的综合实践能力。
3、通过剪纸艺术与校园文化整合的实践与研究,拓展多元艺术教育,扩大美育效果,增进学生对传统艺术文化的认识,养成主动观察、探究及创新的能力。
4、通过整合校园优势资源,开发出主题式剪纸与和谐的校园文化建设课程纲要,形成较为完善的主题式剪纸艺术教育活动体系。